L’or blanc de Meissen

Beaucoup de l’objet d’art familier à Jane Austen (et largement utilisé comme pièces de plateau dans les nombreuses adaptations de ses œuvres) sont basés sur les pièces produites par la célèbre usine de porcelaine meissen au milieu des années 1700. La compagnie est devenue connue pour leurs modèles exquis de porcelaine, y compris le modèle bleu d’oignon, toujours en production aujourd’hui, horloges, vases, figurines et à peu près n’importe quel autre article décoratif qui pourrait être fait de porcelaine. Parmi les premiers à découvrir le secret de l’Or Blanc chinois, les artisans de la ville artiste de Meissen ont protégé et amélioré la recette bien avant que Josiah Wedgewood ou Josiah Spode n’installent leurs showrooms à Londres ou que des artisans de Sèvres puissent créer leur premier vase. Les Chinois avaient maîtrisé la production de porcelaine bien avant que l’Occident ne s’en rende compte, et au XVIIe siècle, la porcelaine orientale était devenue un produit d’exportation précieux dans le commerce de la Chine. Principalement fournie par la Compagnie hollandaise des Indes orientales, la porcelaine de Chine et du Japon représentait la richesse, l’importance et le goût raffiné en Europe, tandis que les tentatives locales de produire de la porcelaine, comme la brève expérience qui produisait de la « porcelaine médicis », avaient échoué. Au début du XVIIIe siècle, Johann Friedrich Böttger prétendit avoir résolu le rêve des alchimistes, produire de l’or à partir de matériaux sans valeur. Lorsque l’électeur de Saxe Auguste le Fort en entendit parler, il le garda en détention préventive et lui demanda de produire de l’or. Pendant des années, Johann Friedrich Böttger n’a pas réussi cet effort. Dans le même temps, Ehrenfried Walther von Tschirnhaus, mathématicien et scientifique, expérimente la fabrication du verre, en essayant de fabriquer aussi de la porcelaine. Tschirnhaus supervisa Böttger et, en 1707, Böttger commenca à contrecœur à aider dans les expériences de Tschirnhaus. Lorsque Tschirnhaus mourut subitement, la recette fut apparemment remise à Böttger, qui, en moins d’une semaine, annonce à l’électeur qu’il pourrait fabriquer de la porcelaine. Böttger a affiné la formule et avec quelques collègues néerlandais, expérimentés dans la cuisson et la peinture de tuiles, la scène a été fixée pour la fabrication de porcelaine. En 1709, l’électeur établit la première manufacture Meissen, plaça le laboratoire de Böttger au château d’Albrechtsburg à Meissen et la production commenca officiellement en 1710. Le premier type de porcelaine produit par Böttger était un grès rouge raffiné et extrêmement dur connu en Allemagne sous le nom de Böttgersteinzeug. Il a conservé une définition très nette dans ses détails appliqués moulés, sur des corps qui pouvaient être polis à un brillant avant de tirer. Les modèles ont été dérivés de formes baroques en argent et d’exemples en céramique chinoise. La production par Meissen d’une porcelaine blanche en pâte dure qui pouvait être vitrée et peinte suivit bientôt, et les marchandises furent mises sur le marché en 1713. Les marchandises expérimentales de Böttger ont rapidement gagné en qualité, mais n’ont jamais atteint le succès peint et tiré décor. Les premiers ornements réussis étaient des décorations en or appliquées sur le corps tiré et finement gravées avant qu’elles ne soient tirées à une deuxième température inférieure. La peinture émaillée multicolore a été introduite par Johann Gregorius Höroldt en 1723, avec une palette de couleurs de plus en plus large qui a marqué le début de la phase classique de la porcelaine de Meissen. Ses peintures en émail sont encore aujourd’hui à la base des peintures en céramique. Au départ, les peintures imitaient souvent les motifs orientaux. La signature underglaze « Meissen Blue » a été introduite par Friedrich August Köttig. Bientôt des paysages minutieusement détaillés et des scènes portuaires, des animaux, des fleurs, des scènes de galante et des chinoiseries — des décorations fantaisistes d’inspiration chinoise — se trouvaient sur la porcelaine de Meissen. Les vases Kakiemon et les thés des fours à Arita, au Japon, ont été imités sous le nom d’Indianische Blume (« Fleurs des Indes »). Des peintures de Watteau ont été copiées. Les marchandises ont également été vendues dans des couleurs vitrées solides, pour être émaillées dans des ateliers privés (Hausmalerei) et vendues indépendamment. Le soutien du mécénat d’Auguste a attiré à Meissen quelques-uns des meilleurs peintres et modélisateurs d’Europe en tant qu’artistes du personnel. L’Albrechtsburg a été utilisé pour protéger les secrets de la fabrication de l’or blanc. Par mesure de précaution, très peu d’ouvriers connaissaient le secret particulier (arcanum) de la façon de faire de la porcelaine, et peut-être seulement une partie du processus. Ainsi, pendant quelques années, Meissen conserva son monopole sur la production de porcelaine à pâte dure en Europe. En 1717, cependant, une production concurrente a été mise en place à Vienne, comme Samuel Stöltzel a vendu la recette secrète, qui impliquait l’utilisation de kaolin, également connu sous le nom d’argile de porcelaine. En 1760, une trentaine de fabricants de porcelaine opérait en Europe, la plupart d’entre eux produisant toutefois de la porcelaine à pâte molle à base de frit. Afin d’identifier les produits Meissen originaux, Meissen a développé des marques qui ont d’abord été peintes, mais qui ont rapidement été cuites en bleu underglaze. Les premières marques telles que AR (Augustus Rex, le monogramme du roi), K.P.M. (Königliche Porzellan-Manufaktur), M.P.M. (Meissener Porzellan-Manufaktur) et K.P.F. (« Königliche Porzellan-Fabrik) ont finalement été remplacées par le logo des épées croisées. Introduit en 1720, il a été utilisé régulièrement après 1731 par décret officiel. Les variations du logo « épées croisées » permettent une datation approximative des marchandises. Augustus II a chargé le premier Johann Jakob Irminger de concevoir de nouveaux navires. En 1720, Johann Gregorius Höroldt devient le directeur et introduit des couleurs brillantes qui font la renommée de la porcelaine de Meissen. Le sculpteur suivant, Johann Jakob Kirchner, fut le premier à fabriquer des statues et des figurines à grande échelle, en particulier des saints baroques. Son assistant était Johann Joachim Kaendler; en 1733, Kirchner démissionna et Kaendler prit la tête du "modelmaster". Il est devenu le plus célèbre des sculpteurs de Meissen. Sous sa direction, Meissen a produit la série de petites figurines, représentant souvent des scènes de galanterie, qui a fait ressortir le meilleur de la nouvelle matière. Sa ménagerie d'animaux de grande taille, laissés dans le blanc, sont quelques-uns des points forts de la fabrication européenne de la porcelaine. Son travail a abouti à la production de figurines exquises dans le style rococo qui ont influencé la fabrication de la porcelaine dans toute l'Europe. Soutenu par des assistants comme Johann Friedrich Eberlein et Peter Reinecke, il travailla jusqu'à sa mort en 1775. En 1756, pendant la guerre de Sept Ans, les troupes prussiennes occupèrent Meissen, donnant à Frédéric II de Prusse l'opportunité de relocaliser certains des artisans pour établir le Königliche Porzellan Manufaktur Berlin. Avec l'évolution des goûts de la période néoclassique et l'essor de la porcelaine de Sèvres dans les années 1760, Meissen dut réajuster sa production, et dans la réorganisation de 1763, C.W.E. Dietrich de l'Académie de Dresde est devenu directeur artistique et Michel-Victor Acier de France est devenu le maître des modèles. La pratique d'imprimer des chiffres correspondant à des moules dans les livres d'inventaire débute en 1763. Les styles de Sèvres et les aventures néoclassiques, comme la biscuiterie mate qui a l'effet du marbre blanc, marquent la production de la manufacture sous le comte Camillo Marcolini, à partir de 1774. Au XIXe siècle, Ernst August Leuteritz a modernisé de nombreuses figurines rococo et les a rééditées, créant un «Second Rococo» caractérisé par des détails de dentelle (fabriqués à partir de dentelle réelle trempée dans un slip et cuit) et des fleurs appliquées; Les collectionneurs anglais ont utilisé le terme porcelaine de Dresde pour décrire ces marchandises, en particulier les figurines un peu mignonnes et timides. Sous Erich Hösel, devenu chef du département de modélisation en 1903, les styles anciens ont été ravivés et réinterprétés. Hösel a également restauré des modèles du XVIIIe siècle. Certains travaux attrayants dans le style Art Nouveau ont été produits, mais le pilier de Meissen a continué à être la production constante de modèles du XVIIIe siècle ravivés. Après 1933, la liberté artistique des artistes a été restreinte par l'État de Saxe conformément au processus d'endoctrinement contemporain en Allemagne. Certains artistes (ex: Ernst Barlach) qui avaient contribué au progressif Meissen pendant la période de Weimar ont été interdits. Après la Seconde Guerre mondiale et sous le régime communiste, la manufacture qui avait toujours accueilli les riches et les riches avait du mal à trouver son chemin. Le danger était que Meissen devienne une usine produisant simplement pour les masses. Ce n'est qu'en 1969, lorsque Karl Petermann est devenu le directeur, que Meissen est retourné se concentrer sur ses anciennes traditions et a également été autorisé à une expression artistique plus libre. La production continue à ce jour. Les produits Meissen peuvent être trouvés en ligne, dans les magasins d'antiquités du monde entier (recherchez le logo des épées croisées) et sur buymeissen.com. Informations sur antique-china-porcelain-collectibles.com, Victoriamag.com et Wikipedia.com Vous avez apprécié cet article? Parcourez nos librairie sur janeaustengiftshop.co.uk

2 commentaires

] Amoxicillin No Prescription ahc.adxq.janeausten.co.uk.ktz.dl http://mewkid.net/when-is-xuxlya/

eqebetotijo 07 août 2020
Online[/url] Amoxicillin 500mg kmn.osbx.janeausten.co.uk.zvp.vp http://mewkid.net/when-is-xuxlya/
oxizifav 07 août 2020

Ecrire un commentaire

Tous les commentaires sont modérés avant d'être publiés