Austen como uma propriedade quente

(Mas não disponível para assinaturas de livros)

É uma verdade universalmente reconhecida que um autor de posse de um bom livro deve estar em falta de um produtor.
No entanto, pouco conhecido os sentimentos ou pontos de vista de tal autor pode estar em sua primeira escrita um melhor vendedor, esta verdade é tão bem fixada nas mentes das empresas de cinema circundantes, que ela é considerada como a propriedade de um ou outro seus diretores.
Embora isso não seja exatamente o começo de Orgulho e Preconceitoé o que Jane Austen poderia ter escrito que ela estava viva na década de 1990 para experimentar o que o crítico literário John Maurice Ford tem chamado o fenômeno de Austen (12), que veio como uma surpresa até à própria indústria de cinema. Em 1994, uma empresa de cinema americana estava interessada em investir na nova BBC Orgulho e Preconceito série, mas os americanos não perceberam que Orgulho e Preconceito Foi um romance, não sabia quem era, nem, tendo sido dito, sabe que Jane Austen foi falecido, e tinha sido desde 1817: então ela não estaria disponível para assinaturas de livros? (Birtwistle & Conklin VIII). Quando a Columbia começou a filmar Senso e sensibilidade, um executivo de estúdio sugeriu uma 'romance' do roteiro de Emma Thompson, pagando um romancista para converter o roteiro em forma de livro e, em seguida, comercializando o novo livro como Senso e sensibilidade, aparentemente não percebendo que o roteiro já era baseado em um romance por esse nome. A reação de Emma Thompson foi "eu me enforcarei" (215). A indústria cinematográfica americana estava aprendendo. Jennifer ehle como Elizabeth Bennet Emma Thompson deu seu discurso de aceitação para Jane Austen, e Jennifer Ehle ganhou um prêmio BAFTA por seu retrato de Elizabeth Bennet. Entretenimento semanal escolheu Jane Austen "artista do ano" e Pessoas A revista declarou "uma das pessoas mais intrigantes" de 1995 (Brownstein 19). Em 1996, Feira da vaidade Proclamado "O escritor mais quente do show business não é John Grisham ou Michael Crichton, mas Jane Austen" (Jacobs 74). Os livros de Austen estavam nas listas de melhores vendedores em ambos os lados do Atlântico. Publicado como bolso por pinguim e signet, as capas de Orgulho e Preconceito e Senso e sensibilidade Em destaque o tiro de publicidade de televisão e o cartaz de filmes e incluídos gratuitamente gratuitos de filmes. O número de visitantes da casa de Hampshire de Austen subiu 250%. Um segmento de dia dos namorados de A hora de notícias com Jim Lehrer foi dedicado a Austen; O painel de especialistas especulou sobre a questão: por que Austen e por que agora? Eles não eram os primeiros. The London Times., O Nova-iorquino, Cosmopolita, e Variedade estavam entre aqueles que já haviam administrado artigos semelhantes. A grande questão parecia ser: como um romancista inglês que estava morto por mais de 175 anos de repente se tornou o querido da indústria do entretenimento? A resposta, é claro, era que não havia nada de surpreendente nem mesmo novo em adaptar Jane Austen; A única diferença foi no número de adaptações em um curto período de tempo e em sua popularidade. Austen foi originalmente adaptado para o palco em uma versão de 1906Orgulho e Preconceito por Mary Mackaye. Helen Jerome adaptou-o novamente em 1935 para o Estágio de Nova York, onde foi uma das jogadas mais bem sucedidas na Broadway. A.A. Milne, de Winnie The Pooh Fame, escreveu uma versão de 1936,Miss Elizabeth Bennet., para os teatros de Londres. Havia também duas versões musicais deOrgulho e Preconceito produzido logo após a Segunda Guerra Mundial (Lane 134). Entre 1900 e 1975, havia mais de sessenta rádio, televisão e instalações de palco de Novels Austen (Troots & Greenfield 2), mas a primeira adaptação do filme foi em 1940. O jogo é a coisa: um começo Harpo Marx e Jane Austen parecem ter muito pouco em comum, mas a ideia de adaptar um romance Austen para o filme aconteceu pela primeira vez a Harpo em 28 de outubro de 1935. Depois de ver a produção de fase de atendimentoOrgulho e Preconceito, Harpo enviou um telegrama para o produtor de Hollywood Irving Thalberg, e cinco anos depois, a produção de 1940 mgm deOrgulho e Preconceito foi lançado em um mundo desavisado. Orgulho e PreconceitoPor padrões de Hollywood, o MGM foi todo para o filme, mas mostrou absolutamente nenhuma mercê para o romance. O objetivo do diretor Robert Leonard era "mantê-lo leve, brilhante e agradável". A primeira mudança que o estúdio foi para mudar a história para a era vitoriana. Hollywood tinha uma propensão para vestidos vitorianos após o sucesso fenomenal de ido com o vento no ano anterior. MGM usado mais de quinhentos vestidos vitorianos por Adrian em filmagemOrgulho e Preconceitoe havia muitas fantasias de homens, carruagens, conjuntos e adereços já à disposição. Os conjuntos, embora ostensivamente "Old Inglaterra", eram puras Hollywood, o que Laura Jacobs emFeira da vaidade chamado "Austen em Oz" (76). Laurence Olivier, a primeira escolha para o Sr. Darcy, já estava sob contrato e tinha acabado de fazer dois dramas literários de sucesso,Morro dos Ventos Uivantes eRebecca.Ido com o vento Estrela Vivien Leigh foi destinada a jogar Elizabeth, mas devido à sua relação escandalosa fora da tela, o estúdio relutante em lançá-la e Olivier em uma imagem juntos, então eles usaram Greer Garson. Fresco de um filme de Tarzan, Maureen O'Sullivan trocou sua pele de animal mini vestido para um espartilho e crinolina para jogar Jane Bennet. Como Natalie Tyler observou, apesar dos ataques e saias de aro, as atrizes manteve a aparência de 1940 Hollywood: "As meninas Bennet todos esportam rímel muito espessos e parecem estar bem em seus trinta" (261). Como mgm imaginou,Orgulho e Preconceito encaixar dentro do gênero do "filme da mulher". Rachael Brownstein observa que o timing foi certo para um personagem como Elizabeth Bennet: "[T]" [T] Heroína Smart e Sassy eram elegantes, padrão em comédias de tela da época ", mas a Elizabeth de Austen não tinha o que Hollywood queria "(14). Feisty estava bem, mas Elizabeth foi pensada para ser muito independente, jogando muito difícil de conseguir. Eles queriam que seu Elizabeth Bennet fosse ferido com o Sr. Darcy desde o início e exibindo seus encantos, a fim de atraí-lo. O MGM usou esta caracterização predatória para comercializar o filme: "Cinco irmãs encantadoras no gayest, Merrier Manhunt que já graram um bacharelado desconcertado! Meninas! Tome uma lição desses caçadores de maridos!" (Tyler 261). A brincadeira entre Elizabeth e Darcy tinha que ser modernizada, e o enredo teria que ser atualizado para caber a versão de 1940 do estúdio de politicamente correto. A culatra entre Darcy e sua tia incomodou o estúdio que temia que seu antagonismo seria ofensivamente anti-família, então a Lady MGM Catherine não só aprova a escolha de Elizabeth de seu sobrinho, ela realmente promove a partida. Além disso, o estúdio mudou o Sr. Collins de um padre para um bibliotecário, para evitar que os membros potencialmente ofendem o clero. Bibliotecários e puristas de Austen estavam por conta própria. Tentativa da mgm.O autor Britânico Aldous Huxley colaborou com roteirista Jane Murfin no roteiro, mas Huxley tinha dificuldade em relutar em fazer mudanças no enredo de Austen e reescrever ou cortar suas linhas, mas o estúdio e o diretor foram determinados e fizeram numerosas mudanças. Huxley estava particularmente angustiado pela perda da ironia de Austen. Nora Nachumi também identificou este desafio na conversão de Austen: "[T] aqui é um problema crucial em traduzir os romances de Austen para filmar: O que acontece com a voz irônica, terceira pessoa narrativa quando os romances de Austen são feitos em filmes?" (130). Neste caso, a inteligência de Austen foi sacrificada pelo retorno mal-humorado de Hollywood. Outro problema foi o comprimento. Rebecca Dickson nos lembra que "enquanto Austen leva cerca de 300 a 450 páginas para desdobrar sua história, o roteiro típico é apenas cerca de 100 páginas de comprimento" (44). Mgm's.Orgulho e Preconceito era ser um filme de comprimento de longações; O filme completo é pouco menos de duas horas. Natalie Tyler comentou sobre o resultado: "Porque a segunda metade do livro é telescópica nos últimos dez minutos ou mais deste filme, os resultados não parecem fazer muito sentido" (261). Embora a MGM tenha feito a certeza de que o filme recebeu boas críticas na época, Maggie Lane reflete as opiniões dos críticos mais modernos quando ela chama o filme "Uma travessia do romance" (134), e Huxley considerou o roteiro "uma grande falsificação de Miss Austen "(Tyler 259). MGM, no entanto, permaneceu deserrado. O filme fez dinheiro suficiente para ser considerado bem sucedido, mas não o suficiente para tentar o estúdio a adaptar outro romance Austen, então voltou ao palco ou à página de Jane Austen. A.A. Milne adaptadoOrgulho e Preconceito Mais uma vez, desta vez em um musical de palco de 1959,Miss Elizabeth Bennet: uma peçaPrimeiras impressões: uma comédia musical, estrelando Hermoine Gringold e Polly Bergan desfrutou de uma corrida da Broadway de oitenta e quatro performances (Tyler 250). Austen não deveria ser adaptada pelos produtores americanos por mais 35 anos, mas a British Broadcasting Corporation estava apenas começando. Em 1965, Dane Peggy Ashcroft leu a persuasão no rádio BBC, e em 1967 Derek Jacobi leu a parte do Sr. Darcy no desempenho de rádio BBC deOrgulho e Preconceito. O próximo passo lógico foi a adaptação do filme. Nada além da verdade: fidelidade com os britânicos 1986 capa para Northanger AbbeyA BBC adaptou todos os seis romances de Austen para a televisão durante um período de quinze anos,Persuasão(1971), Emma. (1972), Orgulho e Preconceito (1982),Parque mansfield (1983), Senso e sensibilidade (1985), eAbadia de Northanger (1987). O segmento unificador que amarra os primeiros cinco filmes juntos é a adesão zelosa aos romances. Eles tendem a ser longos produções, com média de mais de 235 minutos por romance, sem dúvida devido à sua relutância em cortar personagens, cenas ou diálogos. O último romance filmado,Abadia de Northanger, foi o mais curto, 90 minutos e recebeu os piores comentários. As primeiras produções de televisão BBC parecem ser filmadas jogadas com conjuntos de palcos e atuação formal. A maior parte da ênfase está na dicção e recebendo as linhas certas. Gradualmente, os atores começaram a falar e se mover mais naturalmente, e cenas foram ocasionalmente atiradas ao ar livre ou no local. De acordo com Simon Langton, que dirigiuEscada acima escada abaixo Antes de direcionar a produção de 1995 BBC deOrgulho e Preconceito, os problemas foram o resultado de filmar no estúdio em um cronograma muito apertado, usando várias câmeras para cada tiro, e emplicando os filmes juntos mais tarde: "Nós costumávamos trabalhar este sistema ridículo nos anos setenta quando você tinha oito dias de ensaio e depois Você tinha duas horas para registrar a coisa toda. O resultado dessa filmagem baseada no estúdio era tudo que eu não gostava com o drama clássico. Sempre parecia ligeiramente forçado "(14). O orgulho e o preconceito de 1982 foi considerado o melhor das adaptações da BBC, mas isso era antes de decidirem refazer o romance em 1995. A produção resultante era um evento de televisão sem precedentes. Orgulho e PreconceitoDesde o começo, a BBC estava comprometida em começar bem, dedicando o máximo de tempo do ar que fosse necessário para filmar todo o romance. O resultado foi uma produção de seis horas em oposição à limitação de MGM de duas horas de Huxley. Como Rebecca Dickson observou, o filme da BBC "adere ao enredo de Austen como a cola" (45). De acordo com o roteirista, Andrew Davies, isso foi uma necessidade: "Porque o livro é tão apertado - seu enredo funciona como um relógio suíço e não tem nenhum bits flácido - tudo conta" (Birtwistle & Conklin 1). Davies comparou para adaptar George ElliotMiddlemarch", que era como tentar obter um elefante em uma mala." Como Huxley diante dele, Davies encontrou transferindo a sagacidade de Austen à tela para ser um desafio. Muitas das melhores linhas de Austen vêm do narrador onisciente. Davies tentou "capturar algo do tom irônico sem usar um visual de JA Voiceover - os visuais pontiagudos podem ajudar, também alguns dos personagens (Lizzie B, seu pai) são inteligentes o suficiente para expressar pensamentos ja." Assim, a famosa linha de abertura do romance é falada por Elizabeth Bennet. O tempo e a atenção despertaram neste filme foram notáveis, incluindo cuidadosamente pesquisados ​​conjuntos com móveis de período e papel de parede, música historicamente precisa, coreografia e penteados. A filmagem de localização envolveu o uso de cinco casas de regência, um treinador e apropriando toda a aldeia de Lacock para o mês de outubro. Nenhum detalhe parecia sob o aviso deles; Até mesmo a comida nas mesas e as flores nos jardins foram verificadas para autenticidade histórica. Os vestidos das mulheres eram mais baixos do que era realmente aceitável ou na moda na época, e a iluminação brilhante era outra imprecisão, mas o filme certamente foi para comprimentos extraordinários para recriar a aparência de outro período de tempo. Simon Langton tomou cuidado especial com as cenas de dança: "Eu decidi usar um steadicam (uma câmera montada no corpo do operador), por isso poderia se mover com eles no mesmo ritmo; era como outro dançarino e era muito mais espontâneo do que uma câmera montada poderia ser "(72). Levou os esforços combinados e a criatividade de um pequeno exército de pessoas para trazer o filme para a vida, e o público respondeu apreciativamente. Colin Firth como Sr. DarcyMais de onze milhões de telespectadores (toda a população do Reino Unido no Dia de Austen) sintonizadas para assistir aos ensaios e tribulações de Elizabeth Bennet e Mr. Darcy, estabelecendo um novo registro de televisão britânica.Biscoito, o show de detetive de polícia mais popular na televisão britânica, perdeu dois de três de seus espectadores regulares ao orgulho e preconceito. A Grã-Bretanha foi apreendida por Darcymania, ou o que John Maurice Ford descreve como "o surgimento do ator Colin Firth como símbolo sexual de proporções épicas" (13). Como os tempos de Londres, "ele arborizou, ele era mestre do silêncio mal-humorado, e usava calças tão apertadas que pudesse contar a pequena mudança no bolso" (Tyler 263). Na última noite da série, havia engarrafamentos em Londres como passageiros apressados ​​para chegar em casa antes do início do show. Quando as fitas de vídeo foram liberadas, 50.000 deles, elas foram vendidas em duas horas. No prazo de um ano, mais de 200.000 cópias das fitas foram vendidas. Como a Ford notou, os filmes Austen, "filmes sem nudez, sem cenas de sexo, sem calor, sem tiroteios, onde amor e respeitabilidade são alcançados com Nary o chocalho de uma xícara de chá" (13), ainda não são padrão de Hollywood. Os cineastas, sem dúvida, conhecidos pelo sucesso britânico, já haviam se comprometido com projetos de AUSTEN próprios. Parte dois: Tinha que ser você: Hollywood vem cortejando 1995-96 Sheryl Craig é um instrutor de inglês na Central Missouri State University. Atualmente, ela está buscando um PhD na Universidade de Kansas e está se preparando para ensinar um curso em Austen em filme e literatura. Uma bibliografia completa para este artigo está disponível mediante solicitação. Gostei deste artigo? Visite nosso giftshop e Fuja para o mundo de Jane Austen