Se vestir para a ópera

O Mizra Turban e La Braada Mantle também são artigos de elegância nova. Eles sem dúvida terão uma grande corrida durante o inverno. Para o vestido de ópera, achamos que eles são calculados peculiariamente .-- O traje persa é neste momento muito adotado, em todas as espécies de decoração, e nós realmente achamos que é altamente vantajoso à beleza britânica. De Le Beau Monde e registrador mensal vol. 2, nº 9, dezembro de 1809
A estação social de Londres evoluiu nos séculos XVII e XVIII e, em sua forma tradicional, atingiu o pico no século XIX. Nesta época, a elite britânica foi dominada por famílias aristocráticas e gentry que geralmente consideravam sua casa de campo como sua casa principal, mas passou vários meses do ano na capital para socializar e se envolver em políticas. Os eventos mais exclusivos foram realizados nas mansões da cidade dos principais membros da aristocracia; Locais públicos exclusivos, como o Almack, desempenhou um papel secundário. A temporada coincidiu com a sessão do parlamento e começou algum tempo após o Natal e correu até o verão (ou seja, no final de junho). A estação social também desempenhou um papel na vida política do país: os membros das duas casas do Parlamento eram quase todos os participantes da temporada. A época, mas também foi uma chance para os filhos de idade castral da nobreza e gentry serem lançados na sociedade. As mulheres foram formalmente introduzidas na sociedade por apresentação ao monarca no tribunal. * Um local popular para entretenimento foi o teatro. Aqui pode-se ver (e ser visto) as últimas jogadas, comédias, musicais, operas e performances de balé, juntamente com clássicos favoritos de mais de 300 anos de história teatral. Naturalmente, ir ao teatro exigiu que seja uma forma especial de traje, chamado "Vestido de ópera". Vestido de ópera era uma variação muito formal de vestido de noite e muitas vezes incluía uma tampa, turbante ou banda decorada por uma grande pena. Quando Jane Austen atirou uma bola em 1799, ela escreveu para sua irmã, "Eu não estou a usar minha boné de cetim branco para a noite. Afinal, eu vou usar um boné de Mamalone, que Charles Fowle enviou para Maria, e que ela me empresta. É toda a moda agora; desgastada na ópera e por senhora Midmays em bolas de Hackwood. Eu odeio descrever essas coisas, e eu me atrevo a dizer que você será capaz de adivinhar como é. Eu tenho sobre a terrível epocha de Mântua - fazendo muito melhor do que eu esperava. Meu vestido é Fez muito parecido com o meu azul, que você sempre me disse sentou-se muito bem, com apenas essas variações: as mangas são curtas, o envoltório mais cheio, o avental vem sobre ele, e uma banda do mesmo completa o todo. " As seguintes placas, da página de moda da Regência de Cathy Decker, dar um bom exemplo do que teria sido usado para a Ópera na virada do século. A luxo de corpo inteiro, ainda na moda hoje, teria sido muito desgastado para proteger estes Vestidos (bem como vestidos de esferas e outros desgaste da noite) dos elementos, e fornecer uma camada adicional de calor em uma noite fria. A Ópera Pelisse, um casaco de manga comprida, sentou-se mais perto do corpo e teria sido usado a qualquer hora do dia, como esta imagem, retratando a manhã vestido de caminhada. Neste caso, o termo "ópera" provavelmente tem mais a ver com o comprimento (uma pelissse pode ser um comprimento do joelho ou mais) do que ocasião, como também é visto em "luvas de comprimento" e "pérolas de comprimento da ópera"

Vestido de pé de manhã

Um vestido de musselina simples, comprimento de passeio, feito alto na frente e forma um colar de camisa, ricamente bordado; mangas compridas, também bordadas em volta dos pulsos e no fundo do vestido; Um casaco de Ópera Pelisse, sem qualquer costura nas costas, composta de flor de laranja tingida com marrom, feita de pano de Angola, ou Sarsnet, aparado com peles ricas de Chinchaalley [sic], ou mochila com ouro; A pele branca também parece extremamente delicada. A Pelisse se fecha perto da forma de um lado e é fixada à direita deve com um broche; Ambos os lados podem ser usados ​​próximos como uma pelisse de embrulho. Indispensables ainda são muito desgastados e da mesma cor que o vestido. O chapéu de Agripina, feito em Millard, canto de Southampton-Street, Strand, é verdadeiramente elegante e bastante novo; O cabelo em cachos soltos, confinados com uma banda de cabelo: os anéis de ouvido estão completamente fora de moda. Luvas de couro e sapatos altos ou metade-botas, ou flor de laranjeira, veludo marrom ou criança.

Vestidos de noite para a ópera e concertos

Vestidos de ópera, de Nicholas Heideloff, galeria de moda, 1796

Da esquerda:

figura 1 O cabelo penteado em volta do rosto; duas bandas brancas misturadas com os cachos da tpeé; Os cachos vestidos muito apertados e suaves, o cabelo traseiro ficou curto e simples. O chapéu pequeno do yeoman do cetim azul, alinhado com branco, e uma faixa de ouro em volta da coroa; Duas penas de avestruz brancas no lado esquerdo perto da frente, fixados com um pino de ouro, a cabeça representando a crista do príncipe. Vestido redondo de musselina bordada, aparado em volta do pescoço com renda; Mangas curtas em meia tranças, com plauletas de cetim branca e punhos. Colar de pérolas e orelhas de ouro. Figura 2 O cabelo penteado em volta do rosto; O cabelo traseiro virou em três loops curtos, retornou em toques e cruzou com duas bandas de ouro. Bandeau de diamante e pino de diamante no lado direito; e à esquerda uma coroa de folhas verdes misturadas com o cabelo; Duas penas de avestruz brancas na frente. Anágua de luz azul tiffany; corpo do mesmo, com mangas curtas aparadas com renda. Enlitando de laço largo em volta do pescoço. Anágua alta de crapo branco, manchado com cetim branco em chéilles; manto do mesmo, manchado da mesma maneira; Todo Vandyke Scallloped. Anéis de orelhas de diamante, cinta e fechos. Colar de pérolas. Luvas e sapatos brancos, ricamente bordados em prata. Figura 3 O cabelo penteado em volta do rosto. Chiffonet de musselina de prata, o fim aparado com uma franja de prata; O cabelo traseiro virou em dois loop; Bandeu de prata no lado esquerdo, e à direita uma coroa de flores de prata de madressilva. Três penas verdes e brancas coloridas da avestruz na parte dianteira. Anágua de Tiffany branco com uma borda bordada rica; Corpo de cetim branco bordado em prata em volta do pescoço. Robe de tiffany salmão; mangas curtas épaulettes, punhos e ligação de cetim verde. Atenção completa de loira larga em volta do pescoço. Cordão de seda e borlas em volta da cintura. Brincos de diamante. Luvas e sapatos brancos.

Estas três senhoras estão em uma caixa em um teatro. A senhora à direita mantém um copo para deixá-la ver o palco e outros freqüentadores de teatro melhor. Eles eram três headdresses muito diferentes: um está em plumas de cores sortidas, um chapéu, e o outro usa worlds de guirlanda com guarnição rosa branca. As duas senhoras na frente parecem ter cuidado suas cães e vestidos fósforos, enquanto as plumas de mulher em pé são muito diferentes em cores de seu vestido amarelo ousado. Em Frances Burney Evelina (1778) e Camilla (1796), a heroína frequenta o teatro em tal caixa. Cenas em caixas de teatro também ocorrem em Maria Edgeworth's Harrington. e Jane West's Um conto dos tempos (1799). O texto original lê da seguinte forma: Vestidos de ópera: Figura 1 Vestido Álgnole. O cabelo da frente penteou em linha reta na testa; O cabelo lateral em toques e os cabelos traseiros em três loops, os fins retornaram em toques. Chapéu extravagante de tafetá branco e lilás. Vestido de musselina branca; mangas curtas, puffs e sclollps de vandyke de seda lilás. Pequeno lenço aparado com loira larga. Colar de pérolas. Brincos de diamante. Figura 2 O cabelo dianteiro penteado em linha reta na testa; O cabelo lateral em toques: o cabelo traseiro apareceu claro, e os fins retornaram em toques. Turbante de rede de prata, loop ao lado direito com uma banda de prata. Uma luz - azul, duas penas de pincel brancas e um grande pino de diamante, com um diamante aigreto, no lado esquerdo. Robe de musselina manchada amarela; manga curta. Cinturão de cetim branco com rosas pequenas e fechos de ombro. Pequeno lenço aparado com loira. Figura 3 A peruca vestida grande e em pequenos cachos; Chignon simples, caindo muito baixo nas costas; duas grinaldas de folha verde em volta da peruca; e um buquê de rosas brancas no lado esquerdo. Robe de tecido de prata, bordado no padrão de casca; mangas curtas aparadas com renda; épauletas completas da gaze italiana. Tucker de laço largo. Coroa de corda verde em volta do pescoço, preso na frente e nos ombros com rosetas de diamante. Sash de riband de cetim branco, amarrado do lado direito em um arco. Colar de pérola do festoon, com um medalhão. Grandes brincos de pérola. Cathy Decker criou a página de moda da regência que catáloga placas de moda de 1790-1820. Essas placas incluem fotografias coloridas completas das placas originais, bem como notas descritivas. Sua página foi recomendada pelo canal de história. Gostei deste artigo? Visite nosso giftshop e Fuja para o mundo de Jane Austen Para traje, padrões e muito mais.