Zum Inhalt springen

Warenkorb

Dein Warenkorb ist leer

Artikel: Madame Tussauds Wachsfiguren in London

Madame Tussaud's Waxworks in London - JaneAusten.co.uk
baker street

Madame Tussauds Wachsfiguren in London

Die Herstellung von lebensgroßen Wachsfiguren in echter Kleidung entstand aus den Bestattungspraktiken europäischer Könige. Im Mittelalter war es die Gewohnheit, die Leiche bei königlichen Beerdigungen vollständig bekleidet auf dem Sarg zu tragen, aber dies hatte manchmal unglückliche Folgen bei heißem Wetter, und der Brauch, für diese Rolle ein Bildnis aus Wachs herzustellen, wuchs erneut Tragen Sie echte Kleidung, so dass nur Kopf und Hände Wachsmodelle benötigen. Nach der Beerdigung wurden diese oft am Grab oder an anderer Stelle in der Kirche ausgestellt und wurden zu einer beliebten Attraktion für Besucher, die oft bezahlt werden mussten, um sie anzusehen. "Elizabeth von York - Begräbnisbildnis" von lisby1 - Das Museum der Westminster Abbey in London verfügt über eine Sammlung britischer königlicher Wachsfiguren, die auf die von Edward III. Von England (gestorben 1377) zurückgehen, sowie über Figuren wie den Marinehelden Horatio Nelson und Frances Stewart, Herzogin von Richmond , die auch ihren Papagei stopfen und ausstellen ließ. Seit der Beerdigung Karls II. Im Jahr 1680 wurden sie nicht mehr auf den Sarg gelegt, sondern für eine spätere Ausstellung angefertigt. Das Bildnis Karls II. Mit offenen Augen und stehend wurde über seinem Grab bis zum Beginn des 19. Jahrhunderts ausgestellt, als alle Westminster-Bildnisse aus der Abtei selbst entfernt wurden. Nelsons Bildnis war eine reine Touristenattraktion, die ein Jahr nach seinem Tod im Jahr 1805 in Auftrag gegeben wurde, und seine Beerdigung nicht in der Abtei, sondern in der St. Pauls Kathedrale nach einer Regierungsentscheidung, dass künftig bedeutende Persönlichkeiten des öffentlichen Lebens dort begraben werden sollten. Die Abtei war besorgt über ihre Einnahmen aus Besuchern und entschied, dass sie eine rivalisierende Attraktion für die Bewunderer von Nelson brauchte. In europäischen Gerichten, einschließlich Frankreichs, wurde die Herstellung von Wachsfiguren populär. Antoine Benoist (1632–1717) war ein französischer Hofmaler und Bildhauer in Wachs für König Ludwig XIV. Er stellte 43 Wachsfiguren der Franzosen aus Königlicher Kreis in seiner Residenz in Paris. Danach erlaubte der König, die Figuren in ganz Frankreich zu zeigen. Seine Arbeit wurde so hoch angesehen, dass James II. Von England ihn 1684 nach England einlud. Dort führte er Werke des englischen Königs und seiner Hofmitglieder aus. Eine sitzende Figur von Peter dem Großen von Russland ist erhalten, die von einem italienischen Künstler angefertigt wurde, nachdem der Zar von den Figuren beeindruckt war, die er im Schloss von Versailles sah. Der dänische Hofmaler Johann Salomon Wahl führte um 1740 Figuren des dänischen Königs und der dänischen Königin aus. Die "Moving Wax Works des Royal Court of England", ein Museum oder eine Ausstellung von 140 lebensgroßen Figuren, einige offenbar mit Uhrwerk beweglichen Teilen, Das von Frau Mary in der Fleet Street in London eröffnete Geschäft machte 1711 hervorragende Geschäfte. Philippe Curtius, Wachsmodellierer am französischen Hof, eröffnete sein Geschäft Cabinet de Cire als Touristenattraktion in Paris im Jahr 1770, die bis 1802 geöffnet blieb. Im Jahr 1783 fügte dies eine Caverne des Grandes Voleurs ("Höhle der großen Diebe"), eine frühe "Kammer des Schreckens". Er vermachte seine Sammlung seiner Schützling Marie Tussaud, die während der Französischen Revolution Totenmasken der hingerichteten Könige anfertigte. Später brachte sie ihre Sammlung und ihr Fachwissen nach London und eröffnete eine der erfolgreichsten Wachsfiguren der Geschichte. Eine Werbung für Madame Tussauds Ausstellung. Tussaud schuf 1777 ihre erste Wachsskulptur von Voltaire. Andere berühmte Personen, die sie zu dieser Zeit modellierte, waren Jean-Jacques Rousseau und Benjamin Franklin. Die Wachsstatue von Voltaire, ausgestellt bei Madame Tussauds, London. 1802 ging sie nach London, nachdem sie eine Einladung von Paul Philidor, einem Pionier der magischen Laterne und Phantasmagorie, angenommen hatte, ihre Arbeiten neben seiner Show im Lyceum Theatre in London auszustellen. Finanziell ging es ihr nicht besonders gut, da Philidor die Hälfte ihres Gewinns einnahm. Infolge der Napoleonischen Kriege konnte sie nicht nach Frankreich zurückkehren und reiste mit ihrer Ausstellung durch Großbritannien und Irland. Ab 1831 schloss sie eine Reihe von Kurzmieten im Obergeschoss des "Baker Street Bazaar" (auf der Westseite der Baker Street, der Dorset Street und der King Street). Dies wurde Tussauds erstes dauerhaftes Zuhause im Jahr 1836. Eine der Hauptattraktionen ihres Museums war die Kammer des Schreckens. hamber-of-Horrors-1849-von-Richard-Doyle-1824–1883-httpwww.gutenberg.orgfiles3774537745-h37745-h.htm Kammer des Schreckens Der Name 'Kammer des Schreckens' wird oft einem Mitwirkenden an gutgeschrieben Schlagen im Jahr 1845, aber Marie Tussaud scheint es selbst geschaffen zu haben und es bereits 1843 in der Werbung zu verwenden. Den Besuchern wurden zusätzliche sechs Pence berechnet, um den "separaten Raum" zu betreten. Die französische Königsfamilie nach dem Vorbild von Madame Tussaud. Dieser Teil der Ausstellung befindet sich im Untergeschoss des Gebäudes und umfasst Wachsköpfe aus Totenmasken von Opfern der Französischen Revolution, darunter Marat, Robespierre, König Ludwig XVI. Und Marie Antoinette, die zum Zeitpunkt von Marie Tussaud selbst modelliert wurden ihr Tod oder ihre Hinrichtung sowie neuere Zahlen von Mördern und anderen berüchtigten Kriminellen. Die älteste Ausstellung ist die von "Dornröschen", Madame DuBarry. Weitere berühmte Personen wurden der Ausstellung hinzugefügt, darunter Horatio Nelson und Sir Walter Scott. Einige der von Marie Tussaud selbst gemachten Skulpturen existieren noch. Die Galerie enthielt ursprünglich etwa 400 verschiedene Figuren, aber der Brandschaden von 1925 in Verbindung mit deutschen Bomben von 1941 hat die meisten dieser älteren Modelle zum Erliegen gebracht. Die Abgüsse selbst haben überlebt (so dass die historischen Wachsfiguren neu hergestellt werden können), und diese sind in der Geschichtsausstellung des Museums zu sehen. Die älteste ausgestellte Figur ist die von Madame du Barry. Andere Gesichter aus der Zeit von Tussaud sind Robespierre und George III. 1842 machte sie ein Selbstporträt, das heute am Eingang ihres Museums ausgestellt ist. Sie starb am 15. April 1850 im Schlaf. 1883 veranlasste der begrenzte Platz und die steigenden Kosten für das Gelände in der Baker Street ihren Enkel (Joseph Randall), das Gebäude an seinem derzeitigen Standort in der Marylebone Road in Betrieb zu nehmen. Die neuen Ausstellungsgalerien wurden am 14. Juli 1884 eröffnet und waren ein großer Erfolg. Madame Tussauds, London Das Wachsmuseum von Madame Tussaud hat sich mittlerweile zu einer wichtigen Touristenattraktion in London entwickelt. Es wurde erweitert und wird mit Niederlassungen in Amsterdam, Bangkok, Berlin, Blackpool, Hollywood, Hongkong, Las Vegas, New York, Shanghai, Sydney, Wien, Washington, DC, Wuhan, Tokio und einem temporären Museum in Busan (Korea) erweitert ) mit Standorten in Peking, Prag, Singapur, Orlando und San Francisco. Zu den heutigen Wachsfiguren bei Tussauds zählen historische und königliche Figuren, Filmstars, Sportstars und berühmte Mörder. Bekannt als "Madame Tussauds" -Museen (kein Apostroph), gehören sie nach der Übernahme der Tussauds Group im Mai 2007 einer Freizeitfirma namens Merlin Entertainments.
Informationen und Bilder bereitgestellt von Wikipedia.com
 

Mehr lesen

Mad about Mob Caps - JaneAusten.co.uk
bonnet

Verrückt nach Mob Caps

Kappen aller Formen und Größen wurden seit langem von Männern und Frauen als Modeaccessoires und als Schutz vor den Elementen verwendet. Es gab einen zusätzlichen Vorteil für den Regency-Miss, über...

Weiterlesen
Let's Give Jane a Hand: The Austen Silhouette Manicure - JaneAusten.co.uk
art

Lassen Sie uns Jane helfen: Die Austen Silhouette Maniküre

Der perfekte Look für Ihre nächste Buchdiskussion oder Ihr nächstes Festival

Weiterlesen
logo-paypal paypal