Überzeugung: 1995

Die 1995er (Sony / BBC / WGBH) Version von ÜberzeugungIronischerweise wurde der erste in der langen Reihe "neuer" Austen-Adaptionen "Der Film, der am ehesten mit einem Austen-Roman zusammensitzt" genannt. Ein großes Lob. Mit seiner zeitlosen Geschichte und dem herbstlichen Gefühl ist dieser Film wunderschön und angenehm vertraut, während er gleichzeitig frisch und überraschend ist. Überzeugung bleibt nicht nur zeitlich gesehen ein erster, sondern ist auch der erste Austen-Film, der von ausländischem Sponsoring (außer den USA) mit seinem Sony-Verleih (mit Sitz in Japan) profitiert und der erste WGBH / Masterpiece Theatre-Film ist, für den er geschaffen wurde Kinoverleih. 1995 war ein großes Jahr für das Kostümdrama und Persuasion behauptete sich gegen die Vielzahl von BAFTA (Britisches Äquivalent zum amerikanischen Oscar) Nominierte - sogar schlagender Rivale Stolz und Voreingenommenheit für bestes Kostümdesign! Andere Teilnehmer in diesem Jahr (in allen Kategorien) eingeschlossen Sinn und Sensibilität, Mutiges Herz, Rob roy, Der Wahnsinn von König George, Kalte Komfortfarm, und Apollo 13. Wirklich ein herausragender Plan und rundum schwierige Entscheidungen. Die Kombination aus dem herzzerreißenden Drehbuch von Nick Dear, der innovativen Kameraarbeit von Roger Mitchell und der preisgekrönten Partitur von Jeremy Sams schafft eine wunderschöne, nicht zu vergessende Montage des "Alltags" in Regency England. Zum Gesamteffekt trug auch eine phänomenale Besetzung bei, die sich aus Film- und Theaterveteranen zusammensetzte, darunter Corin Redgrave (Bruder von Lynn und Vanessa) als Sir Walter Elliot, John Woodvine (Sir Hew Dalrymple, Horatio Hornblower: Die Herzogin und der Teufel) als Admiral Croft, Phoebe Nicholls (Kaiserin von Liliput, Gullivers Reisen) - eine richtig stolze und boshafte Elizabeth Elliot, Sophie Thompson (Miss Bates, Emma2) als die oft hysterische hypochondrische Schwester Mary Musgrove, Judy Cornwall (Daisy, Auftritte aufrechterhalten) als die wohlmeinende Frau Musgrove, Victoria Hamilton (Stolz und Vorurteil2, Mansfield Park2), einen weiteren Austen-Auftritt als flüchtige Henrietta Musgrove und Samuel West (Major Edrington, Horatio Hornblower: Frösche und Hummer) als der etwas bedrohliche (oder schmuddelige, wenn Sie es vorziehen) Herr William Walter Elliot. Simon Russell Beale (Weiler, Ein idealer Ehemann) tritt auch als genialer, wenn auch eher ahnungsloser Charles Musgrove auf. Abgesehen von den Nebenfiguren sind es die Hauptakteure, die diesen Film zum Leuchten bringen - Amanda Root (Anne Elliot) und Ciaran Hinds (Captain Wentworth). Roots Performance ist einfach reizend, erfüllt von innerer Stärke und der Traurigkeit einer Frau, die sich dem 19. Jahrhundert nähert Äquivalent zum Spinsterhood als unverheirateter 27-Jähriger. Erstaunlicherweise scheint sie selbst im Laufe des Films schöner zu werden und ihr Selbstvertrauen wächst. Interessanterweise darf der Betrachter ihre Veränderung fast aus der Sicht von Capt. Wentworth beobachten. Schauspielerin Amanda Root erklärt ihren Charakter:"Was ich bei jeder Verfilmung eines Buches für schwierig halte, ist, dass Sie vielleicht ein ganzes Kapitel über die Gefühle Ihres Charakters geschrieben haben und dann ein paar Szenen über den Film bekommen, in denen Sie nichts sagen. Und doch irgendwie Sie müssen vermitteln, wie sie sich fühlt. Das ist das Schwierigste. Um ein Gleichgewicht zwischen zu viel oder zu wenig Teilen zu finden, aber tatsächlich die Botschaft zu vermitteln. Sie werden vielleicht bemerken, dass Anne Elliot nicht so viel sagt wie die anderen Menschen in der ersten Hälfte des Films, und das ist richtig. Es ist richtig, dass sie nicht viel sagt, denn das ist die Art von Frau, die sie ist. Anne hatte mit sehr viel Schmerz zu kämpfen, weil sie den Mann ihrer Träume verloren hatte. Sie verließ ihn auch nicht aus eigenem Willen, sondern weil sie überzeugt war, dass dies das Richtige war. Das ist in gewissem Sinne Teil der Tragödie, dass sie damit fertig geworden ist. Sie ist jemand, der ihr Leben so akzeptiert, wie es ist, und voll und ganz bereit ist, sich auf das Jungfernalter einzulassen und als alte Magd zu sterben. Sie erwartet nicht, dass Frederick Wentworth zurückkommt, und wenn er es nicht tun würde, hätte sie ein relativ glückliches Leben, aber er kommt zurück und sie muss sich neu einstellen. Sie ist jetzt eine viel reifere Frau, und ich denke, sie würde nicht wieder die gleichen Entscheidungen treffen, obwohl sie die Entscheidung respektieren muss, die sie getroffen hat, als sie jünger war. " Captain Wentworth verändert sich im Laufe des Films ebenfalls. Ein Rezensent für die San Francisco Chronicle schrieb: "Die Verpachtung der Güter von [Annes] Vater an einen Marinemann ... bringt Wentworth zurück in ihr Leben. Jetzt ist der Mann, den sie abgewiesen hat, reif, weltlich und reich. Aber sie hat ihren Geist so unterdrückt, indem sie klar und freundlich geworden ist, dass er erkennt nicht einmal die Frau, die erst ein paar Jahre zuvor sein Herz höher schlagen ließ. Außerdem wird er jetzt von anderen Frauen abgelenkt, Annes kratzenden Schwägerinnen. Die Handlung verdickt sich köstlich um einen Vorfall am Meer, bei dem einer von ihnen Wentworths schwindelerregende Bewunderer haben einen Unfall. Fast sofort taucht Anne als die unvermeidliche Frau auf, die Wentworth liebt, aber es gibt Komplikationen. Ein junger Mann hat ein seltsam ungeduldiges Interesse an ihr gezeigt. Der Kapitän stammelt, stottert und ist möglicherweise zu spät. Dieser Film ist ... eine große Sache für Hinds (Mr. Rochester, Jane Eyre, 1997), weil er mit diesem stürmischen, dunkel aussehenden Blick, der die Herzen höher schlagen lässt, groß rauskommt. Seine Leistung ist eine wunderbare Mischung aus Schlag und Unbeholfenheit - Zuschauer sind wahrscheinlich zu fühlen, dass er so verletzlich und so ein Preis ist, sie Ich möchte ihn nur in die richtige Richtung weisen. Es ist ein großer Teil des gekräuselten Charmes des Films. " Hinds kommentiert auch die Turbulenzen seines Charakters. "Ich sehe Captain Wentworth als einen Mann, der es nicht zusammenbringen konnte. Über ihn wird viel gesprochen, aber er kommt schon eine ganze Weile nicht mehr in die Geschichte. Er hat ein hartes Leben auf See geführt und in der Gesellschaft verhält er sich sehr förmlich Zuerst ist er sehr cool mit Anne Elliot - der Frau, die ihn abgelehnt hat -, aber in seinem Herzen ist etwas ganz anderes los. Offensichtlich ist sie älter, ihr jugendlicher Glanz ist verschwunden, aber sie wiederzusehen, seine Gefühle Das Außergewöhnliche an ihm ist, dass er vor dieser einen Frau sozial unfähig ist. Er stolpert und ist nervös. In seinem Berufsleben ist er jedoch persönlich für Hunderte von Männern verantwortlich. " Am Ende des Films haben sich die Dinge als unvermeidliche Schlussfolgerung herausgestellt, und dennoch ist es so berührend - und bis zum Ende so verunsichert -, dass Sie nicht anders können, als zufrieden wegzukommen und sich nach mehr zu sehnen. Der Film wurde vor Ort in Bath und Lyme gedreht und erweckt Austens letzten abgeschlossenen Roman zu einem lebendigen Leben. Er vermeidet die Fallstricke so vieler anderer Anpassungen - zu viel schneiden, neue Szenen hinzufügen oder das Leben ein bisschen zu hübsch und idyllisch machen. Die größte Beschwerde, mit der sich dieser Film rühmen kann, ist, Herrn William Elliot nicht das volle Maß an Gemeinheit zu geben. Hat Ihnen dieser Artikel gefallen? Besuchen Sie unseren Geschenkeladen und Flucht in die Welt von Jane Austen.