Jane Austen News - Ausgabe 101
Was sind die Jane Austen News diese Woche? Kostümdramen!

Ich kann nicht arbeiten, weil ich Downton Abbey nicht machen kann, nicht in Victoria sein kann, nicht in Call The Midwife sein kann ... es scheint nur einen Wunsch nach Sachen über die königliche Familie zu geben, Sachen aus der Vergangenheit, Das ist verständlich, aber es macht es nur schlanke Auswahl für Menschen mit Farbe.


Pride & Prejudice fühlt sich wie vor langer Zeit an. Ich erinnere mich an meinen damaligen Produzenten Paul Webster, der mir sagte, dass nur jeder zehnte Filmemacher zum ersten Mal einen anderen Film macht und dass mir der lebende Mist Angst macht. Ich war fest entschlossen, nach diesem einen zweiten Film drehen zu können, und war sehr erleichtert zu entdecken, dass die Leute mir vertrauten, weiterzumachen. Es war ein Film mit viel Liebe. Es war ein wunderschöner Sommer - eine Art halcyon Zeit: Ich hatte meinen ersten Spielfilm bekommen und war von diesen erstaunlichen Mädchen umgeben. Ich erinnere mich wirklich an das Licht, das Sonnenlicht am späten Nachmittag und das Lachen. Es war eine sehr glückliche Zeit. Keira [Knightley] ist wunderbar darin und Tom Hollander. Ich weiß nicht, ob Sie sich an die Szene erinnern, in der er ihr einen Vorschlag macht und er ihr eine Blume bringt? Ich hatte ihn in einer Pause im Garten dieses Hauses herumlaufen sehen und er kam auf mich zu - er hatte diese eine erbärmliche Blume - und sagte: "Ich dachte, ich könnte Keira dies in der nächsten Szene bringen." Ich ging. Ja, Tom, das wäre herrlich. “Es war eine ganz besondere Zeit - wir waren sehr jung. Ich könnte weinen...




5 Kommentare
I’d love to see Idris Alba as Colonel Brandon. Or as Darcy, for that matter. If Shakespeare’s plays can be performed by diverse actors, I don’t see why costume dramas can’t.
Re historical accuracy: be color blind, cast the best actor for the part and ignore everything else. Years ago Whitney Houston produced a version of Cinderella which did just this, as I recall Prince Charming was Asian, Cinderella was black. It was wonderful.
“Cinderella” being a fairy tale doesn’t require historical accuracy so much, I think. For a realistic story, things are a bit different. I’m 100% in favor of being color blind when it’s a contemporary story and the character’s color and origin have no special meaning, or when it’s a theater performance, because the stage is not a realistic place. But in a period movie, I don’t see the point of casting someone who doesn’t correspond to the character. It would be as stupid as to cast a Black as Colonel Brandon as to cast a White as an african slave in “Roots”.
Actually Thandie Newton could perfectly well be in Call the Midwife, which has featured several non-white characters and is about to add its first Afro-Caribbean midwife. This is entirely in keeping with the ethnic origins of the population of the London docklands in the 1960s, though it has obviously got even more diverse since. She chose that example rather badly. But I wonder how we would take to them casting a non-white Elizabeth or Darcy in the new version of P&P?
On Historical Accuracy vs. Diversity: This should not be an ‘either or’. As an degreed historian and an actor, I am perfectly aware that I am not suitable for all roles, nor am I willing to rupture historical authenticity simply to give myself (however tempted I am) a job. Likewise, I don’t wish to, by appearing in an historically unlikely role, to distract the audience from the real point of any history-based theatrical endeavour: immersion into a distrant but credible time and place. Further, there are more diversity-based roles in theatre today than ever before, so I don’t see the popularity of properties displaying the white upper class as somehow replacing those displaying racial, ethnic, and economic diversity. The historian in me is thrilled to see the public’s interest in history-based drama of any sort, while the actor in me is equally thrilled to see the growth of diversity-focused offerings.