Tableaux vivants

Tableau Vivant (meervoud: tableaux vivants) is Frans voor "levend beeld". De term beschrijft een opvallende groep van geschikt gekostumeerde acteurs of artiest-modellen, zorgvuldig gesteld en vaak theatrisch verlicht. Gedurende de hele display spreken de weergegeven personen niet of verplaatsen of verplaatsen zich niet. De uitdrukking en de praktijk begon waarschijnlijk in de middeleeuwse liturgische drama's, zoals de gouden massa, waar bij speciale gelegenheden een massa werd onderbroken door korte dramatische scènes en tableaus. Ze waren een belangrijk kenmerk van festiviteiten voor koninklijke bruiloften, kronen en koninklijke vermeldingen in steden. Vaak benoemde de acteurs beelden, veel in de weg van moderne straat entertainers, maar in grotere groepen, gemonteerd op uitgebreide tijdelijke stands langs het pad van de belangrijkste processie. *

Salon Tafelen waren een bepaald soort sociaal entertainment dat zijn prime bereikte in de 19e eeuw. Bestaande uit mensen, meestal rijke gasten op een feestje, verkleden en poseren als een schilderij of etsen van hun keuze, ze spelen zwenkbare rollen in verschillende romans van de dag, waaronder Jane Eyre en Het huis van vrolijkheid. Piquant en glanzend, het is min of meer uitgestorven als gevolg van de giek van de entertainmentactiviteiten in de 20e eeuw, en de geboorte van de cinematografie. ** Tableaux Vivants evolueerden van educatieve en artistieke uitvoeringen tot Parlour Games en Charades en toen namen ze tijdens het Victoriaanse tijdperk, ze een donkerder draai met de introductie van "Poses Plastiques" - Scantily CLAD-actrices die beroemde beelden recreëren. De volgende instructies voor het afspelen van tableaux Vivants zijn van Cassell's Book of Amusements, Card Games en Fireside Fun, 1881.

Tableaux vivants In de schatting van sommige mensen bezitten tafelaars Vivants nog meer attracties Tha Charades, eenvoudigweg om de reden dat in hun vertegenwoordiging geen conversationele stroom vereist is. De artiesten moeten perfect stil blijven, kijken in plaats van hun gedachten te spreken; verkondigen door de houding waarin ze zichzelf plaatsen, en door de uitdrukking van hun gelaten, het verhaal dat ze moeten vertellen. Aan anderen is dit stille handelen echter oneindig moeilijker dan de onophoudelijke praat en gebaren die vereist zijn in Charade-acteurs. Natuurlijk actief en begaafd met een klaar stroom van woorden, zou de beproeving van het moeten roerloos en stil blijven, voor zelfs drie of vier minuten, gelijk zijn aan het toebrengen van een absolute pijn. Toch moeten we niet worden geleid om te denken dat individuen verstoken van karakter het meest in aanmerking komen om deel te nemen aan tafels vivants; Er kan geen grotere fout worden gemaakt.

De affaire is zeker dat ot een mislukking is, tenzij de acteurs niet alleen de perfecte beheersing van het gevoel hebben, maar ook in staat zijn om volledig in de geest van het onderwerp te betreden. Ze proberen te verbeelden. Het zou nutteloos zijn om een ​​dame te verwachten om jongens Macbeth te preparaten die het spel nooit hadden gelezen, en wie daarom niets wist van de motieven die ertoe aanzetten dat ambitieuze vrouw in haar schuldige carrière. Om effect te geven aan de scène, moet het onderwerp bekend zijn en grondig begrepen worden door de acteurs. Er is zelden moeilijkheden bij de selectie van onderwerpen. Historische herinneringen zijn altijd acceptabel en kunnen worden gemaakt om heel duidelijk voor zichzelf te spreken, terwijl fictieve en poëtische scènes eenvoudig charmant kunnen worden gemaakt. Spreken van ervaring, een van de mooiste tablesvivers die we ooit zagen, was er een afkomstig van Shakespeare's "Winter's Tale". Zodra het gordijn opzij werd getrokken, werd Hermione gezien op een verhoogd voetstuk, zo levenloos en kalm ze misschien wel mishandeld voor marmer. Voordat haar bleef staande Lontes, en de oude man, met zijn dochter, Perdita, hangende aan zijn arm, sloegen ze allebei domme verbazing met verbazing op de gelijkenis van het beeld aan haar die al vele jaren duiden dat ze dood hadden dat ze dood waren; Terwijl Camillo, Glorizel en Polienen, stond ASLO in verwondering. De goede Paulina, jurken als een Sicilanaanse matron, stond achter het statuut, of liever aan de ene kant, als de exposant ervan. Momenteel werden gehoorde stammen van zachte muziek, toen het standbeeld sierlijk stapte van haar hoogte, gaf haar hand aan Leontes, en werd door hem omarmd. Het gordijn hier werd weer naar voren aangetrokken, verstopt zich van ons zicht een foto wat sindsdien onuitwisbaar is afgedrukt op ons geheugen. Voor komische taferelen van Fairyland of Nursery Rhymes, zou het doel bewonderenswaardig beantwoorden.

Sommige jonge dame met lang haar kan worden gemaakt om te zien geknield als Fatima, vóór haar wrede, hardhartige echtgenoot, blauwe baard; Hij met haar haar in de ene hand, en een getrokken zwaard in de andere, net op het punt om de afschuwelijke daad te plegen; De zuster ondertussen die haar ogen uit het raam spande, om haar broers aan het zien van haar broers, die ze weet dat ze met alle snelheid naar de redding komen. Om het landschap aan te kleden, zijn het zaken die lef moeten zijn voor de smaak en het luxe van de managers van de zorg, die binnenkort zullen ontdekken dat het succes van de tableaux, zelfs meer dan Charades, zeer sterk afhankelijk is van jurk en omgeving. Karades spreken voor zichzelf, maar tafelux is zo snel voorbij, dat tenzij de acteurs enigszins van de jurk van de personages aannemen die ze proberen te personeren, zal het publiek niet gemakkelijk het gekozen onderwerp raden. Er is weinig twijfel dat met zowel Charade-artiesten, en met degenen die deelnemen aan tafelaars, de veronderstelde jurk en van invloed is op de procedure die anders niet zou bestaan, en handelt als een soort van inspiratie (vooral) , waardoor ze misschien grondiger hun eigen persoonlijkheid verliezen in het proberen iemand anders te zijn.