De nieuwste Oxford-editie van Emma
Emma. Het boek boeken. Een opmerkelijke roman waar wanneer een verhaal of karakter suggestief door de geest van Emma doorgeeft, omdat ze het half verkeerd krijgt, en het gedeeltelijk ziet, worden we uitgenodigd om voor te stellen dat het geheel is - zodat een roman velen in potentieel wordt. Zoals alle andere nieuwste Oxfords, is de tekst hier een herdruk van de tekst van 1971 die is bewerkt door James Kinsley (in feite een geautoreerde afdruk van Chapman's 1923-tekst zoals herzien door Mary Lascelles). Zoals bij Trots en vooroordeel, er is geen alternatieve eerste tekst, want er is geen manuscript en Austen stierf voordat een tweede editie zelfs maar aan kon worden gedacht. Zoals de nieuwste herdrukken van Gevoel en gevoeligheid en Trots en vooroordeel, we krijgen ook exact dezelfde aanvullende materialen: korte biografische noot, bibliografie, chronologie en (door Vivien Jones) bijlagen op rang en sociale status en op dansen. De notities zijn een herdruk van de noten van 2003 ADELE PINK schreef. Adela Pinch's Introductie tot de laatste herdruk van 2008 Oxford van Emma benadrukt hoe anders Emma leek de meeste romans aan lezers van het tijdperk; Knijp vertelt ons hoe verveeld Edgeworth zei dat ze zich in een brief aan een vriend voelde. Aangezien het Austen was die een kopie van haar boek naar Edgeworth (waarschijnlijk uit de trots in een prestatie) stuurde, zal ik, voor één, liever aannemen dat deze opmerking nooit rond is gekomen naar Austen. Niet dat Austen zichzelf verlegen is om andere romanisten hard te bekritiseren of (althans in haar brieven aan haar zus) helemaal niet zeker van de hoge en voortreffelijke kwaliteit van haar kunstzinnigheid. Haar antwoord op Scott's review was om te klagen dat hij weggaat Mansfield Park. Knijp gaat door met de opmerkelijke beoordeling van Scott richt zich precies op wat hij voelde dat Emma zo opmerkelijk heeft gemaakt dat hij het zelf moest opnemen: het gebruik van stille daggebeurtenissen, dus ingetogen en onextrederte dat we kunnen worden misleid om het boek voor de gek gehouden te worden Woont om ons heen. Knijp beschouwt dit soort textuur "revolutionair" en bespreekt hoe Emma's blunders te midden van dergelijke dagelijkse ervaring zijn als winkelen en roddels, maakt de lezers vragen hoe ze weten wat ze weten. Fiona Stafford's introductie tot de (2003) nieuwe pinguïn, neemt dezelfde stand en gebruikt dezelfde tekst: daar beginnen we ook met Scott's review; Het verschil is Stafford, stelt vervolgens aan om dit realisme te suggereren is een illusie Austen opgericht en voortdurend ondergesloten door haar gebruik van woordspelingen, toespelingen, games, gecodeerde namen en parodie. Het is gebruikelijk dat mensen schrijven Emma Om te beginnen met het nemen als een buitengewone prestatie en op de een of andere manier een op de een of andere manier vollediger representatief is voor de kunst van Austen dan een van haar anderen. En het is nu de rigueur (als knijs en stafford) om het vrije indirecte discours te maken als de uitvinding van Austen ook, wanneer het in feite kan worden gevonden (hoewel gruwelijk gedaan) in veel eerdere romans. Niettemin is het niet waar dat gratis indirect discours en een stille dagwaarschijnlijk realisme nieuw of uniek waren Emma: Juist deze stemming en versies van dit soort discours zijn te vinden in romans door Charlotte Lennox, Sarah Fielding, Mary Brunton (Austen klaagde misschien over een van haar boeken, want in een ander Emma Dat waren het niet voor de datum, het zou een bron worden genoemd, Discipline), en tussen de Franse schrijvers die Austen lezen, Isabelle de Charriere, Stephanie-Felicite de Genlis, Adelaide de Souza en Isabelle de Montolieu gebruiken gratis indirect discours en rustig dagrealistisch realisme. Verder is wat Scott daadwerkelijk verbaasd is door het vermogen van Austen om opgewonden te roepen in een opgewonden, pittige en originele manier, een complex geloofwaardig, gewoon karakter, geen fanatiek, niet grotesk, niet in psychologische extremis; Dat is wat hem verder gaat, voelt hij. De belangrijke innovatie van Emma vormt het middelpunt van een centrale kritische tekst van onze tijd: Wayne Booth's Retoriek van fictie Waar hij diep verontrust is met een techniek of element dat hij aanvoelt, onderscheidt zich moderne of 20e-eeuwse romans van zowat alle eerdere: een onbetrouwbare verteller wiens moraliteit verschrikkelijk slecht of pernicious is. In Emma Austen deed iets zo innovatief en controleerde dat het niet is nagekomen met een vergelijkbare artistieke consistentie totdat Gustave Flaubert's is Emma Bovary. (Het is geen toeval Flaubert, zijn dwalingse heldin, Emma.). In het centrum van de roman van Austen is een onbetrouwbare verteller naar wie haar impliciete auteur een ironische of afstandelijke houding heeft. Dit om ons te presenteren met een egocentrisch zelf - met betrekking tot, blumineren en verrassend blind, dominant, zeer rijk en snobistisch en soms kwaadwillende heldin. Waarom heb ik dit verbijsterd gebeld? Nou Austen Zoals impliciete auteur geeft Emma-kwaliteiten die ze leuk vindt, identificeert Nay met: als een composiet geheel wil Austen wil dat we Emma als onderdeel van onszelf herkennen. Soms is Emma allemaal vriendelijkheid, vooral tegenover haar vader. Naarmate tal van critici hebben geschreven, is het moeilijk om te weten hoe we een bepaald karakter, incident of uiting kunnen beoordelen wanneer de innovatie (truc, truc) is om de heldin, de "centrale reflector" te maken (om de term) van Henry James te gebruiken) onbetrouwbare en alleen verteller, behalve twee hoofdstukken waar het vrije indirecte discours wordt gebruikt om de heer Knightley onze reflector te maken (I: 5 & 3: 5); Af en toe zorgvuldig onopvallende verhalen en interjecties door onze impliciete auteur wanneer het nodig is voor ons om een stukje geschiedenis of oogpunt te kennen, zouden we gevaar voor misverstanden zouden zijn, waar we het door Emma (bijv. 1: 2, 2: 2, de eerste zin van 2: 4), en obstreperous of blijkbaar stompe karakters die handelen of hun zeggen, ongeacht de wensen van Emma (bijv. Mr Weston en Mrs Elton in de 2e tot en met 28e alinea van 3: 6) nu Booth ziet de ontwikkeling na Austen zo gevaarlijk omdat de lezer wordt verleid om te identificeren en sympathiseren met dergelijke centrale bewustzijn en amoraliteit wordt versterkt en acceptabel gemaakt. Hij suggereert dat er eerder onbetrouwbare vertellers waren geweest, maar de eerste, Austen's, is in een boek dat zorgvuldig discrimineert tussen wat goed en fout is door een alert en actief genoeg impliciete auteur en een heldin-persoon die eigenlijk een goed persoon is, zelfs als een heldinzaak is , een wiens het gelukkige eindigen we willen verheugen. Ik kan mezelf denken aan tientallen romans waar alleen deze combinatie van dramatische ironie, mysterie en alternerende sympathie en vervreemding de regerende techniek is, en de meesten van degenen door vrouwen zijn vertellingen die we ambivalent hebben over. Waar het probleem met de analyse van Booth komt, is hoe zeker hij is dat alle lezers bewonderen en verheugen in Emma zelf. Hij lijkt soms om de beroemde verklaring van Austen te vergeten bij het schrijven van het schrijven van het boek: 'Ik ga een heldin-heldin nemen die niemand, maar ikzelf zou willen'. Terwijl op internet onder gangbare lezers van Austen, Fanny en niet Emma Wars beroemd geworden, duurt het niet lang voordat het sterke afwijkende mensen tegenkomt van het zelfgenoegzame genot in Emma, want de zijne is een vaders van zijn heerlijk liefhebbend, slim en Eindelijk onderdanige dochter (liever als de heer Knightley die hij ook bewondert), en dus zeer verschillende interpretaties van de roman. Van degenen die niet van Emma en rigoureus kunnen vinden, vinden fouten en gebreken in het boek of zijn candid in het stellen van hoe we een scène moeten nemen die ons lijkt te vragen een onaangename of nu verouderde sociale houding te accepteren, ik noemde Mark Schorer, Margaret Drabble, Arnold-ketel, en meest recent Fleishman. Fleishman's essay is het meest intrigerend sinds als Austen hij gebruikt een ironische toon: hij presenteert deze vreemde jonge vrouw zonder ons te vertellen wat haar naam is (behalve dat het in het boek van Todd onder Emma moet raden, we moeten raden). De heldin van Austen komt naar voren als een seksueel gefrustreerde neurotische vrouw vastgebonden aan een imbecilic zwakke (onbewuste) tiran. Deze over-the-top en toch overtuigend (je moet de interpretatie van de essay lezen) blijft bij een vanwege het gebruik van ironie, en ik was in ieder geval lacht en vraag me af of deze psychoanalyse nauwkeuriger is dan we graag toegeven. Fleishman's weergave Coopheren met de meer traditionele benadering van Schorer die de seksuele frustratie en angst in Emma en die ook ziet lijkt op Booth omdat hij uiteindelijk voelt dat Emma terecht wordt beloond met de heer Knightsley en de tevredenheid voor volwassenen nadat ze vernederd is. Schorer's is een punitieve masculinistische interpretatie. Voor mijn kant vind ik Margaret Drabble's Frank, ongemak met Emma en haar puzzels over waar Austen in dit boek is en wat ze verwacht dat we nadenken en voelen bij al deze ironische essay in conventionele print. Veel superieur aan knijp of stafford. Deze nieuwste Oxford Emma verschilt op een manier van de drie nieuwste Oxfords die ik heb beoordeeld: zoals de anderen, krijgen we een detail van een foto van een aantrekkelijke jonge vrouw die zo gebogen wordt dat het beeld dicht omhoog wordt; Echter, deze keer is de keuze (zoals in 2003) George Dawe's portret van mevrouw White (NEE WATFORD), volle lengte in een witte zijden jurk (1809) en de camera naar de camera maakt de borsten van de vrouw prominente en (zoals het ware) in het gezicht van de kijker. Het volume neemt dus deel aan de recente mode voor blootstelling van borsten op klassieke of hoge status-romans (en hun sequels), een pornificatie die overeenkomt met deze decennia-mode, zelfs als het gebruik van oude beelden ook voorziet in een anorexic sexy model. Meer geschikt voor het ingetogen boek van Austen zijn de afbeeldingen van het gewone sociale leven die de covers voor de boeken verschaffen die volledige apparaten bieden, bijvoorbeeld de twee Norton-edities tot nu toe (van een 1817-18-montage in Clifton) of de keuze voor de Longman Emma (Ed. Frances Ferguson) van een eigentijds beeld van Apley Priory, een 1811-herenhuis waaronder middeleeuwse elementen die het lijken op een abdij. Het tegengaan van de aandringen op de levensechte geloofwaardige personages en plaats, is een even sterke traditie waar het is aangetoond hoe idyllisch, vrij testel, insulair, smal en beschermd de wereld is. Onze heldin is zich bewust van en leeft volledig in. Meer geschikt dan een enorm elegant romantiered herenhuis. of prachtige plaatsta's zou een foto zijn van een rustig plattelandsdorp, iets anticipeert op Elizabeth Gaskell's Cranford. Ik ben een van die ongemakkelijk bij Austen's Emma. Ik zie niet wat Emma heeft gedaan om het blijkbaar blije einde te verdienen, waarmee ze wordt beloond. Het kan zijn dat Austen gewoon laat zien hoe zo'n vrouw, zo knap, slim, rijk, nu met twee comfortabele huizen, en een zelfvoldane dispositie zal leven met gemak. Zo ja, ik wou dat ze niet zoveel laatste hoofdstukken had doorgebracht met het wish-fulfillment-element en kan ik niet geloven dat Jane Fairfax zo snel zou kunnen vergeven, tenzij we opnieuw de status op het werk en Jane's reserve kunnen zien functioneren om haar te beschermen. Dit lijkt een stuk in die "feel goed" scène tussen hen in de gang van de accommodatie van Miss Bates. Wat gezegd kan worden, zoals Margaret Drabble schrijft, is "Society heeft triomfuleerd" en ik voel me comfortabeler als de ironie die is gericht op de laatste gelukkige gemeenschap door iemand anders dan mevrouw Elton. Je kunt Emma kopen in verschillende edities op onze Jane Austen Bookshop. Klik hier.
Prijs: £4.99
Paperback: 448 pagina's Uitgever: OUP OXFORD; Nieuw ed. / editie (17 april 2008) ISBN-10: 0199535523
ISBN-13: 978-0199535521
Ellen Moody, een docent in het Engels bij George Mason University, heeft de meest nauwkeurige kalenders voor Jane Austen's werk tot nu toe gecompileerd. Ze heeft tijdlijnen gemaakt voor elk van de zes romans en de drie onafgewerkte nieuwe fragmenten. Ze werkt momenteel aan een boek, de Austen-films. Bezoek haar website voor verdere austen gerelateerde artikelen.
Ellen Moody, een docent in het Engels bij George Mason University, heeft de meest nauwkeurige kalenders voor Jane Austen's werk tot nu toe gecompileerd. Ze heeft tijdlijnen gemaakt voor elk van de zes romans en de drie onafgewerkte nieuwe fragmenten. Ze werkt momenteel aan een boek, de Austen-films. Bezoek haar website voor verdere austen gerelateerde artikelen.
Laat een reactie achter
Deze site wordt beschermd door recaptcha en het privacybeleid en de servicevoorwaarden van Google zijn van toepassing.