Een cameo -uiterlijk: een Regency Accessoire

Charlotte moest gaan: met uitstekende gezondheid, om te baden en beter te zijn als ze kon; om elk mogelijk plezier te ontvangen dat Sanditon kon worden gemaakt om te leveren door de dankbaarheid van degenen waarmee ze ging; en om nieuwe parasols, nieuwe handschoenen en nieuwe broches te kopen voor haar zussen en zichzelf in de bibliotheek, die Mr. Parker angstig wilde steunen. - Sanditon

Cameeën lijken een essentieel Regency Accessoire. Vaak portretteren Griekse of Romeinse scènes en gezichten, roepen ze een romantische stemming op en gefluister van een tijd lang voorbij. In werkelijkheid echter, deze charmante vignetten van tijd zijn vergaan door Hearken terug meer dan duizenden, niet honderden jaren. Het woord cameo, verwijst eigenlijk naar de methode om een ​​object te snijden, zoals een gegraveerd juweeltje, een sieraden of vaartuig. Deze hebben bijna altijd een verhoogd (positief) hulpbeeld (in tegenstelling tot intaglio, die een negatief beeld heeft.) Oorspronkelijk, cameo Alleen verwezen naar werken waar het reliëfbeeld van een contrasterende kleur naar de achtergrond was; Dit werd bereikt door zorgvuldig een stuk materiaal te snijden met een plat vlak waar twee contrasterende kleuren elkaar ontmoetten, waardoor alle eerste kleur werd verwijderd, behalve de afbeelding om een ​​contrasterende achtergrond achter te laten.

Cameeën werden vaak gedragen als Regency -accessoires, maar werden in de oudheid voornamelijk gebruikt voor zegelringen, hoewel de grootste voorbeelden hier waarschijnlijk te groot voor waren, en werden net bewonderd als Objets d'Art. Stone Cameeën van Great Artistry werden gemaakt in Griekenland daterend uit de 3e eeuw voor Christus. De Farnese Tazza (een beker) is het oudste grote Hellenistische stuk dat overleeft. Ze waren erg populair in het oude Rome, vooral in de familiekring van Augustus. De beroemdste stenen "staatscameo's" uit deze periode zijn de Gemma Augusta, de Gemma Claudieen gemaakt voor de keizer Claudius, en het grootste flat gegraveerde juweeltje bekend uit de oudheid, de Geweldige cameo van Frankrijk. Natuurlijk zijn cameeën veel ouder dan Regency -accessoires. Tijdens de Romeinse periode werd de cameo -techniek gebruikt op kunstmatige glassplitsen, in imitatie van objecten die worden geproduceerd in agaat of sardonyx. Cameo -glazen objecten werden in twee periodes geproduceerd; Tussen ongeveer 25 v.Chr. en 50/60 AD, en in het latere rijk rond het midden van de derde en midden vierde eeuw. Romeinse glazen cameeën zijn zeldzame objecten, met slechts ongeveer tweehonderd fragmenten en zestien complete stukken bekend, waarvan er slechts één dateert uit de latere periode. Tijdens de vroege periode bestonden ze meestal uit een blauwe glazen basis met een witte bovenliggende laag, maar die gemaakt tijdens de latere periode hebben meestal een kleurloze achtergrond bedekt met een doorschijnende gekleurde laag. Spaties kunnen worden geproduceerd door twee afzonderlijk gietplaten van glas te fuseren, of door het basisglas te dompelen in een smeltkroes van gesmolten overlayglas tijdens het blazen. Het beroemdste voorbeeld van een cameo uit de vroege periode is de Portland -vaas.

Hoewel af en toe gebruikt in Romeinse cameeën, was het vroegst voorkomende gebruik van shell voor cameo -carving tijdens de renaissance. In het midden van de 18e eeuw onthulden verkenningen nieuwe shell -variëteiten. Helmschelpen (cassis tuberosa) uit West -Indië, en Queen Conch Shells (Eustrombus gigas) uit de Bahama's en West -Indië kwamen in Europa aan. Dit leidde tot een grote toename van het aantal cameeën dat uit schelpen was gesneden.

In Groot -Brittannië vond deze revival voor het eerst plaats tijdens het bewind van koning George III. Zoals bij vele modetrends van die tijd, werd deze geïmporteerd uit Frankrijk en voortkwam uit een verhoogde interesse in het oude Egypte, Griekenland en Rome, vanwege de campagnes van Napoleon in het zuiden. Een cameo-diadeem werd uit een enkele schaal gesneden, met een scène uit de Griekse mythologie, omlijst door goud, parels en kostbare en semiderieuze stenen, was een cadeau voor Josephine van haar zwager Joachim Murat in 1811. Napoleon, zelf, was gefascineerd door cameeën, en zoals je kunt zien, had Josephine, die niets deed door helften, een grote verzameling van hen in pinnen, armbanden, kammen en meer. In Groot -Brittannië was de kleindochter van koning George, koningin Victoria, een belangrijke voorstander van de camee -trend, in de mate dat ze massa zouden worden geproduceerd in de tweede helft van de 19e eeuw. Na 1850 groeide de vraag naar cameeën, toen ze populaire souvenirs van de Grand Tour onder de middenklasse werden. Komenden blijven populaire sieradenonderwerpen voor spelden, kettingen, ringen, haarclips, oorbellen en meer. Zowel vintage als nieuwe modellen zijn te koop te koop met weinig zoeken; Misschien omdat ze een romantisch gevoel oproepen ... misschien omdat ze zo van nature elegant zijn. Maar je kijkt er echter naar, cameeën blijven een van de langst blijvende sieradentrends in de geschiedenis.

Genoten van dit artikel? Als je een beat niet wilt missen als het gaat om Jane Austen, zorg er dan voor dat je bent aangemeld bij de Jane Austen -nieuwsbrief voor exclusieve updates en kortingen van onze online cadeauwinkel.