Tableaux Vivants

Tableau Vivant (plurale: tableaux vivants) è francese per "foto vivente". Il termine descrive un gruppo sorprendente di attori o modelli dell'artista adeguatamente in costume, accuratamente posti e spesso teatralmente illuminati. Per tutta la durata del display, le persone mostrate non parlano o si muovono. La frase e la pratica probabilmente iniziarono in drammi liturgici medievali come la massa d'oro, dove in occasioni speciali una Messa fu punteggiata da brevi scene drammatiche e tableaux. Erano una delle principali caratteristiche di feste per matrimoni reali, incoronazioni e voci reali nelle città. Spesso gli attori imitavano le statue, molto in termini di moderni intrattenitori di strada, ma in gruppi più grandi, montati su elaborati stand temporanei lungo il percorso della processione principale.*

Il Parlour Tableaux era un particolare tipo di intrattenimento sociale che raggiunse il suo apice nel XIX secolo. Composto da persone, solitamente ricchi ospiti a una festa, vestirsi e posare come dipinto o incisione di loro scelta, interpretano ruoli chiave in diversi romanzi del giorno, tra cui Jane Eyre E La casa di allegria. Piquant e brillante, si estinse più o meno a causa del boom del settore dell'intrattenimento nel 20 ° secolo e della nascita della cinematografia. ** I vivant di Tableaux si sono evoluti da esibizioni educative e artistiche ai giochi e alle sciarade del salotto e poi, durante l'era vittoriana, hanno preso una svolta più oscura con l'introduzione di "Pose plastiques"- attrici vestite scarsamente che hanno ricreato statue famose. Le seguenti istruzioni per giocare a tableaux vivants provengono Il libro di divertimenti di Cassell, giochi di carte e divertimento, 1881.

TABLEAUS VIVANTS Nella stima di alcune persone, i vivant tableaux possiedono attrazioni ancora maggiori che sciarade, semplicemente per il motivo che nella loro rappresentazione non è richiesto alcun potere conversazionale. Gli artisti devono rimanere perfettamente silenziosi, guardando piuttosto che parlare i loro pensieri; Proclamando dall'atteggiamento in cui si collocano e dall'espressione dei loro contenitori, la storia che devono raccontare. Per altri, tuttavia, questa recitazione silenziosa è infinitamente più difficile dei discorsi incessanti e della gesticolazione necessari negli attori di farsa. Naturalmente attivo e dotato di un flusso pronto di parole, il calvario di dover rimanere immobile e silenzioso, anche per tre o quattro minuti, sarebbe uguale all'inflizione su se stessi di dolore assoluto. Tuttavia non dobbiamo essere condotti a pensare che gli individui privi di carattere siano i più idonei a prendere parte ai vivant tableaux; Non è stato possibile commettere un errore maggiore.

La faccenda è sicura che sia un fallimento a meno che gli attori non abbiano solo il comando perfetto per il sentimento, ma sono anche in grado di entrare completamente nello spirito del soggetto che tentano di rappresentare. Sarebbe inutile aspettarsi che una signora Personasse il ragazzo Macbeth che non aveva mai letto la commedia e che, quindi, non sapeva nulla dei motivi che spingevano quella donna ambiziosa nella sua carriera di colpevolezza. Al fine di dare effetto sulla scena, il soggetto deve essere familiare e completamente compreso dagli attori. Raramente c'è alcuna difficoltà nella selezione di soggetti. I ricordi storici sono sempre accettabili e possono essere fatti parlare molto chiaramente per se stessi, mentre le scene fittizie e poetiche possono essere rese semplicemente affascinanti. Parlando per esperienza, uno dei più belli vivants che abbiamo mai visto è stato tratto dalla "storia di Winter" di Shakespeare. Non appena il sipario fu estratto, Hermione fu vista su un piedistallo rialzato, così senza vita e calma che avrebbe potuto essere scambiata per il marmo. Prima di lei era in piedi Leonte, e il vecchio, con sua figlia, Perdita, pendeva sul braccio, entrambi evidentemente colpirono stupido di stupore a lei la somiglianza della statua che per così tanti anni si credevano morti; Mentre Camillo, Glorizel e Polienes, Aslo rimase a guardare. La buona Paulina, si veste come una matrona sicililan, si trovava dietro lo statuto, o meglio da un lato, come espositore di esso. Attualmente venivano ascoltati ceppi di musica delicata, quando la statua scese con grazia dalla sua elevazione, le diede una mano a Leonte e fu abbracciata da lui. Il sipario qui è stato di nuovo attratto, nascondendosi dalla nostra vista un quadro di ciò che da allora è stato stampato indelebilmente sulla nostra memoria. Per le scene dei tableaux comic provenienti da fata o filastrocche, risponderebbe ad ammirebilmente allo scopo.

Alcune giovani donne con i capelli lunghi potrebbero essere visti in ginocchio come Fatima, prima del suo marito crudele e di buon cuore, Blue Beard; Lui con i suoi capelli in una mano e una spada disegnata nell'altra, che sta per commettere l'orrida azione; La sorella nel frattempo sforzando gli occhi fuori dalla finestra, per vedere i suoi fratelli, che lei sa di venire con tutta la velocità in soccorso. Per quanto riguarda il vestire lo scenario, sono questioni che devono essere lef per il gusto e la fantasia dei manager della preoccupazione, che presto scopriranno che il successo del tableaux, anche più delle sciarade, dipende molto dal vestito e dall'ambiente circostante. Le sciarade parlano da sole, ma i tableaux sono così presto finiti, che a meno che gli attori non assumano un po 'l'abito dei personaggi che tentano di rientrare, il pubblico non indovinerà prontamente l'argomento scelto. Non vi è dubbio che con entrambi gli artisti di farsa e con coloro che prendono parte ai vivant di Tableaux, l'abito presunto dà e l'aria di importanza per i procedimenti che non esistono altrimenti e agisce come una sorta di ispirazione (soprattutto sui giovani) , rendendoli forse per perdere più a fondo la propria personalità nel tentativo di essere qualcun altro.