Cambiando los gustos en la joyería georgiana
La joyería georgiana se hizo entre 1714 y 1830 durante los reinados de los cuatro reyes ingleses llamados George. Durante este período se produjeron diversos estilos de joyería. Los estilos se movieron de Rococó durante el reinado de Jorge I hasta Renacimiento gótico y Neoclásico (escuchando a los imperios griego y romano). Los estilos neoclásicos alcanzaron su apogeo durante el reinado de Napoleón. El neoclásico estaba de moda tanto en Inglaterra como en Francia. Napoleón financió extensas excavaciones en Pompeya creando una boga para el neoclásico a medida que se revelaron más casas y artefactos romanos. Toda la joyería georgiana fue hecha a mano. Este fue un período de descubrimiento e innovación. Se desarrollaron copias en pasta de vidrio de gemas reales, así como un sustituto del oro llamado "pinchbeck" que lleva el nombre de su inventor. La moda georgiana temprana requería el uso de piedras grandes engastadas en un elaborado estilo rococó. Camafeos, intaglios, mosaicos, bellotas, la llave griega, urnas, palomas, fénix, trigo y plumaje eran motivos georgianos populares. Los hombres usaban más joyas en esos días de lo que es costumbre en la actualidad. Las miniaturas, pequeños retratos de un ser querido, ya eran populares. El relicario de un hombre con un secreto se convirtió en una moda durante el reinado de Jorge III. El primer relicario en miniatura con "ojo de amante" pudo haber sido encargado por la Sra. Fitzherbert para el Príncipe de Gales después de su matrimonio secreto en 1785. Estos relicarios contenían una pintura del área de los ojos y un mechón de cabello caído sobre la frente. Esta miniatura era íntima y anónima. Las joyas grandes en forma de brazaletes, anillos en el dedo índice, aretes de girandole, joyas de recuerdo, cruces, peinetas, hebillas, aigrettes y tiaras fueron preferidas en la época de Georgia. Los collares de perro o gargantillas, como los llamamos hoy, fueron populares en el período de 1770 a 1790. Se compró una tiara de corona similar a esta para la boda de la princesa Charlotte. El Parlamento otorgó a la princesa la suma de 10,000 libras para joyería en su matrimonio en 1816. Ella compró "una magnífica corona de brillantes, formando capullos de rosa con sus hojas, un broche de diamantes para su manteau, un cestus de diamantes, aretes y un brazalete de gran valor, con un magnífico juego de perlas de Rundell, Bridge & Co. " Al comienzo del período georgiano, los diamantes se utilizaron con exclusión casi total de otras piedras. Para satisfacer la creciente demanda de piedras blancas en la primera mitad del siglo XVIII, se emplearon con creciente sofisticación pasta, cristal de roca, marcasita y acero tallado. Originalmente, los diamantes de imitación eran cristales de roca recolectados del río Rin. La disponibilidad aumentó enormemente cuando alrededor de 1775 el joyero alsaciano Georg Friedrich Strass tuvo la idea de imitar diamantes recubriendo la parte inferior del vidrio con polvo metálico. Por lo tanto, los diamantes de imitación se llaman Strass en muchos idiomas europeos. Strass es conocido como el creador de las mejores y más duraderas joyas en pasta. La mayoría de las pastas y los diamantes de imitación son simplemente vidrio emplomado hecho en colores y cortes que imitan las piedras preciosas. Debido a que el vidrio emplomado tiene un brillo tan agradable, le da un aspecto similar a una piedra preciosa, especialmente a distancia. Las imitaciones de diamantes en pasta hicieron posible hacer copias económicas de lo real para protegerse contra el robo por parte de los bandoleros. Pronto se produjeron alternativas de diamantes con tal calidad que era totalmente respetable incluso para la realeza usarlos. En este momento, los cortadores de diamantes estaban introduciendo nuevos y emocionantes tipos de cortes de gemas como el corte de rosa, el cojín y los 'brillantes'. En la década de 1750, las piedras de colores volvieron a estar de moda. Luego se usaron de nuevo esmeraldas, rubíes y zafiros junto con nuevas piedras como topacios blanco-imperial-rosa, amatista, crisoberilo chartreuse, coral, marfil, perlas y granates. La lava, la concha, el ónix y la cornalina se hicieron populares con la introducción de joyas talladas de temática clásica. Este estilo neoclásico comenzó con el descubrimiento y excavación de Pompeya a mediados del siglo XVIII. Allí encuentra gran influencia en la moda, la arquitectura, el diseño de interiores, la filosofía y la literatura. Los camafeos se hicieron muy populares después de que Napoleón colocara camafeos romanos antiguos en su corona de coronación para su coronación de 1804. Los biseles, las piedras revestidas con papel de aluminio, la orfebrería plana baja y el esmalte azul cobalto y blanco y negro son características comunes de la joyería georgiana. Las piezas georgianas a veces se pueden detectar por la forma en que están montadas las piedras. A diferencia del trabajo abierto que se prefiere hoy en día para las piedras preciosas, las gemas georgianas a menudo se colocaban sobre láminas de oro o plata con la parte posterior encerrada con metal, como los diamantes de imitación generalmente lo están hoy. En joyería más reciente, el respaldo de papel de aluminio siempre indica una piedra falsa. Se prefirió el oro con alto contenido de quilates. Sin embargo, el hierro de Berlín fabricado en esa ciudad a partir de 1806 fue popular durante las Guerras Napoleónicas como muestra de patriotismo. Pinchbeck, un reemplazo barato del oro, se usó para piezas falsas. Dada la incertidumbre de la vida y el estado de la medicina en esos días, no sorprende que las joyas conmemorativas fueran comunes. Sin embargo, todavía no era una fuerza tan importante como los monumentos o las joyas para el cabello se convertirían en la época victoriana, cuando el hacinamiento de las ciudades, las malas prácticas de saneamiento y las plagas afectarían terriblemente a las familias. los mechones de pelo en este colgante se cree que es de Jane Austen, tomada por su hermana Cassandra justo antes de que cerraran su ataúd en 1817.
Reproducido con permiso de Sharon Waggoner, curadora de El índice georgiano. ¡Visite este sitio para un recorrido histórico por Regency London! Información adicional de Wikipedia "Charles ha estado comprando cadenas de oro y cruces de topacio para nosotros ..." - Jane Austen completa cualquier atuendo con esta hermosa cruz de topacio
Reproducido con permiso de Sharon Waggoner, curadora de El índice georgiano. ¡Visite este sitio para un recorrido histórico por Regency London! Información adicional de Wikipedia "Charles ha estado comprando cadenas de oro y cruces de topacio para nosotros ..." - Jane Austen completa cualquier atuendo con esta hermosa cruz de topacio
- Inspirado en el collar que Charles Austen regaló a sus hermanas en 1801.
- Colgante y cadena chapados en oro blanco de 18 quilates.
- Piedras de topacio amarillo de 5x8 mm con una piedra central de topacio blanco de 4 mm.
- El colgante mide 32 mm x 23 mm
- La cadena mide 47 cm / 18 ".
- Viene en una preciosa bolsa de regalo.
- El toque final a tu disfraz de Jane Austen.