Frauenkreise gebrochen - Teil Eins

EINFÜHRUNG

"Es ist eine allgemein anerkannte Wahrheit, dass ein einzelner Mann, der ein Glück besitzt, auf eine Frau angewiesen sein muss." Wenn reiche Männer auf Frauenjagd gehen müssen, haben die Frauen vermutlich das Glück, sie zu bekommen. Sie verbringen ihre Zeit damit, sich zu behaupten und zu kämpfen, um die Konkurrenz zu schlagen und die auserwählte Frau zu werden. Jane Austen und andere Autorinnen des 19. Jahrhunderts wie Louisa May Alcott und Christina Rossetti sahen jedoch die Wahrheit in der Gesellschaft um sie herum. An der Oberfläche war die hektische Suche nach wohlhabenden Ehemännern natürlich Realität; Frauen wurden zu Frauen ausgebildet. Da Frauen so begrenzte Möglichkeiten zur Verfügung hatten, war die Ehe die beste Überlebensmöglichkeit. Eine interessante Verbindung zwischen der damals von Frauen verfassten Literatur ist jedoch die Art und Weise, wie Frauen in Gemeinschaften miteinander gedeihen - bis die Männer die Szene betreten. Viele Frauen sind nach der Heirat äußerst unglücklich und trauern um den Verlust der Gemeinschaft, den sie mit ihren Schwestern geteilt hatten. Sobald die Männer oder häufiger ein Mann, der auch der zukünftige Ehemann ist, diese frauenzentrierten Gemeinschaften stören, wird die enge Bindung zwischen Frauen unterbrochen.      

 

Drei literarische Werke, die diese Ähnlichkeit teilen, stammen von Jane Austen Stolz und Voreingenommenheit, Christina Rossettis "Goblin Market" und Louisa May Alcotts Kleine Frau. Austens Stolz und Voreingenommenheit wurde 1813, Anfang des neunzehnten Jahrhunderts, veröffentlicht, als viele Menschen den gesellschaftlichen Abstieg des „Frauenplatzes“ in die Heimat noch nicht in Frage gestellt hatten. Mitte des neunzehnten Jahrhunderts jedoch, als Rossetti 1862 den „Goblin Market“ und Alcott veröffentlichte Kleine Frau 1868 gab es bereits in den USA und in England einen frühen Druck auf das Frauenwahlrecht. Diese drei Autoren erkannten, dass Frauen mehr Optionen als die Ehe haben sollten - obwohl selbst sie sich nicht genau vorstellen konnten, was diese Optionen sein könnten. Was sie sich sehnten, war eine Möglichkeit für Frauen, die Schwesternschaft nach der Heirat zu behalten, anstatt sie vollständig hinter sich zu lassen und einen Platz in der Öffentlichkeit zu erhalten. Sie konnten diese bessere Option sehen, eine unterstützende Schwesternschaft - sicher, liebevoll und ununterbrochen. Wie und warum gediehen Frauen in diesen drei fiktiven Gemeinschaften des 19. Jahrhunderts zusammen? Wie haben sie kommuniziert? In welchen Räumen existierten diese Gemeinschaften? Inwiefern haben Männer diese Gemeinschaften gestört, und war es Frauen möglich, nach der Störung von Männern (d. H. Der Ehe) wieder ein ähnliches Maß an Nähe zueinander zu erreichen? Einige Antworten auf diese Fragen werden deutlich, wenn diese Arbeit die verschiedenen Standpunkte und Behandlungen untersucht, die jeder Autor in die Gemeinschaften der Frauen gebracht hat, ihre Bedeutung, Bildung und das Eindringen von Männern in sie.

In jedem der besprochenen Werke ist eine weibliche Figur besonders von der männlichen Störung betroffen. Für Elizabeth Bennet in Stolz und VoreingenommenheitEiner der offensichtlichsten Fälle von männlichem Eindringen tritt auf, wenn Mr. Collins ihre liebe Freundin Charlotte von ihr wegnimmt. Der Verlust ihrer Freundschaft und Intimität betrifft Elizabeth zutiefst. Jo March in Kleine Frau Fast verachtet er den Mann, der ihre ältere Schwester Meg heiratet und sie aus der geschätzten Schwesterngemeinschaft entfernt, und nachdem Laura die Früchte gegessen hat, die ihr im Gedicht „Goblin Market“ angeboten wurden, entfernt sie sich von ihrer Schwester Lizzie und bewegt sich schnell in Richtung Tod . Folglich ist Lizzie auch zutiefst betroffen, wenn sie einen Weg finden muss, um das Leben ihrer Schwester zu retten. Alle diese Charaktere navigieren durch eine Welt, die sich mit dem Eintritt der Männer drastisch verändert - und bei beiden Romanen die Veränderungen, die die Ehe mit sich bringt.

Die beiden Romane verwenden Realismus, um Aspekte weiblicher utopischer Räume, Beziehungen und Kämpfe zu veranschaulichen, während Lizzie und Laura am Ende des Gedichts in einer wahren weiblichen Utopie existieren - einer Welt ohne Männer und der Schwesternschaft gewidmet. Hand in Hand mit dem fast unvermeidlichen Ereignis der Ehe im Leben von Frauen war die Tatsache, dass sie gezwungen sein würden, diese weiblichen Utopien für die Welten zu hinterlassen, die größtenteils von Männern bewohnt und kontrolliert werden. In diesen Schriften von Frauen des 19. Jahrhunderts verfolgen Frauen konsequent einen Raum, der frei von der überwältigenden Präsenz und Macht der Männer ist. Aufgrund der durch die Ehe verursachten Transplantationen suchen diese Frauen ständig nach Gemeinschaften von Frauen, neuen Utopien und Zufluchtsorten mit ihren eigenen Kommunikationsweisen, die sich oft stark von den vorherrschenden männlichen Kommunikationsformen unterscheiden. Diese Frauengemeinschaften wurden als utopische Alternativen zu den patriarchalischen Gesellschaften um sie herum angesehen. Das Wort „Utopie“ entstand 1516, als Sir Thomas More den gleichnamigen Roman schrieb. Er nahm es vom griechischen Wort ou-topos für „nirgendwo“ oder „kein Ort“, aber das äußerst ähnliche eu-topos bedeutet auch einen guten Ort. In diesem Zwischenbereich existieren Frauen in diesen Werken der Literatur - dem Raum zwischen Nirgendwo und einem guten Ort. Das Wort "Utopie" bedeutet gewöhnlich Perfektion und Einheit, aber die Utopien dieser Frauen passen nicht ganz zu dieser Definition. Die Utopien, die sie schaffen, werden von der patriarchalischen Gesellschaft nicht anerkannt, und aus diesem Grund sind die Utopien der Frauen der ursprünglichen Definition von More von "nirgendwo" viel näher. Wo sich Männer oft in großen, ausgelassenen Gruppen versammeln, versammeln sich Frauen in kleinen, privaten Räumen. Vom Salon bis zu schriftlichen Briefen unterscheiden sich die Orte und Arten der Kommunikation von Frauen drastisch von denen von Männern.

Auf der Suche nach einem Raum außerhalb der Autorität von Männern schaffen Frauen ihre eigenen. Viele dieser Räume sind einzigartig gegenüber ihren von Männern dominierten Gegenstücken. Zum Beispiel behaupten die Frauen in diesen Werken, dass das Schreiben von Briefen ein eigenständiger Raum für sie ist. Obwohl Buchstaben normalerweise nicht als wörtlicher „Raum“ angesehen werden, schaffen sie einen Ort, an dem Frauen ihre wahren, verborgenen Gedanken und Gefühle miteinander teilen, frei von den neugierigen Augen ihrer Ehemänner. Briefe dienen als privater Raum für den Austausch intimer Details über Leben, Liebe, Frustration und Einsamkeit - aber auch als Ort für den Austausch freudiger Nachrichten und Ermutigungen. Schreiben und Geschichtenerzählen spielen eine wichtige Rolle in den Beziehungen zwischen Frauen - nicht nur durch ihre Briefe, sondern auch durch Tagebücher und Geschichten, die am Kamin, im Salon, in der Küche und an anderen Orten wiederholt werden, an denen Frauen ihre eigenen machen. Im Raum, Ort und GeschlechtDoreen Massey diskutiert die wichtigen Rollen, die wörtliche und metaphorische Räume und Orte im Leben von Frauen spielen - insbesondere im neunzehnten Jahrhundert. Massey argumentiert, dass Kritiker „an den sozialen Raum denken sollten, um soziale Beziehungen zu artikulieren, die in ihren Interaktionen untereinander notwendigerweise eine räumliche Form haben“ (Massey). Einige Zeilen später erläutert sie:

Wenn man Orte auf diese Weise betrachtet, bedeutet dies, dass sie weniger begrenzte Gebiete als vielmehr offene und poröse Netzwerke sozialer Beziehungen sind. . . Darüber hinaus wird die Idee bekräftigt, dass diese Identitäten vielfältig sein werden (da die verschiedenen sozialen Gruppen an einem Ort in Bezug auf die Gesamtkomplexität der sozialen Beziehungen unterschiedlich lokalisiert sind und da sie diese Beziehungen lesen und was sie daraus machen, auch verschieden sein). Und dies impliziert wiederum, dass das, was das dominierende Bild eines Ortes sein soll, umstritten sein wird und sich im Laufe der Zeit ändern wird.

Frauen konstruieren ihre Identität in wörtlichen und metaphorischen Räumen in diesen drei Werken - am häufigsten im häuslichen oder „privaten Bereich“. Wie Massey erklärt, haben die Frauen selbst jedoch auch unterschiedliche Definitionen der Identität im Vergleich zu bestimmten Orten. Frauen definieren ihre Identität nicht nur anhand der Räume, in denen sie leben. Vielmehr verleiht die Art und Weise, wie sie bestimmte Räume nutzen, den Räumen selbst Identität. Bei dieser gegenseitigen Übertragung der Identität kann fast jeder Raum, der Frauen zur Verfügung steht, in eine weibliche Utopie verwandelt werden, die Frauen eine ganz eigene Macht verleiht.

Massey schreibt auch, dass "es notwendig ist zu verstehen, dass ... Geschlechterverhältnisse für die Strukturierung von Raum und Ort, Räumen und Orten von Bedeutung sind" (Massey). Indem sie sich darauf konzentrieren, wie Frauen die Räume beeinflussen, in denen sie leben, wird deutlich, dass sie sie anders als männliche Räume und speziell für sich selbst konstruieren. Für Massey bedeutet dies, dass „Räumlichkeit nicht durch das Medium eines männlichen Körpers und einer heterosexuellen männlichen Erfahrung analysiert werden kann, ohne diese als wichtige und hochspezifische Merkmale zu erkennen und dann auf Menschen im Allgemeinen zu verallgemeinern“ (Massey). Stolz und Vorurteil, kleine Frauen, und „Goblin Market“ wurden alle aus strengen patriarchalischen Gesellschaften geboren, aber die Charaktere in ihnen suchen und entdecken Wege, Räume und Bedeutungen ohne Menschen zu definieren. Weitere Erläuterungen zu den Definitionen von Raum und Identität bestimmter Charaktere finden Sie in jedem Kapitel. Wenn man über Beziehungen zwischen Frauen liest und schreibt, kann man leicht zu der unvollständigen Annahme kommen, dass alle Frauen versuchen, auf einer gemeinsamen Basis zusammen zu sein. und obwohl dies in gewissem Sinne zutrifft, haben die Verbindungen von Frauen mehrere Dimensionen. Frauen im neunzehnten Jahrhundert wurden am häufigsten in ihrem Kampf um einen Ort zusammengerufen, an dem sie ihre eigenen Stimmen hören konnten, aber ihre Methoden zur Schaffung von Räumen waren so unterschiedlich wie ihre Persönlichkeit. Eine Kritikerin, Helena Michie, prägte ihren eigenen Begriff, um einen Aspekt der Kommunikation zwischen Frauen zu beschreiben. In ihrem Buch Sororophobie Unterschiede zwischen Frauen in Literatur und Kultur, ser verwendet fortwährend das Titelwort „Sororophobie“, das „versucht, die Aushandlung von Gleichheit und Unterschiedlichkeit, Identität und Trennung zwischen Frauen derselben Generation zu beschreiben, und das sowohl den Wunsch nach als auch den Rückstoß von der Identifikation mit Frauen umfassen soll andere Frauen “(Michie). Es ist diese gleichzeitige Sehnsucht und der Rückzug aus der Gleichheit, die viele Elemente der Frauenkommunikation hervorruft. In den drei hier diskutierten Arbeiten wird deutlich, dass Frauen auch innerhalb derselben Familie unterschiedlich sind, und es sind oft diese Dialoge zwischen Schwestern und Freunden, die die Handlungen fast so stark vorantreiben wie die bevorstehenden Ehen und Störungen durch Männer.

Patricia Meyer Spacks schreibt in Die weibliche Vorstellungskraft Das "Stolz und Voreingenommenheit konzentriert sich auf die Ehe. In der dargestellten Gesellschaft misst die Ehe den Erfolg einer Frau. Mütter schätzen sich dafür, dass sie ihre Töchter heiraten; Mädchen schätzen sich selbst und werden für ihre Fähigkeit geschätzt, berechtigte Männer anzuziehen und zu halten “(Spacks). In „Goblin Market“ gibt es ein bestimmtes Thema, in dem sich die Mädchen auf die Ehe vorbereiten. Bei so viel Nachdruck darauf, „heiratsfähig“ zu werden, ist es kein Wunder, dass dies in die Frauengemeinschaften einfließt. Wie wir jedoch sehen werden, stand die Ehe nicht im Mittelpunkt des Lebens von Frauen. Selbst in der Phase des „Wartens“ auf die Ankunft von Männern schaffen die Frauen - und insbesondere die Schwestern - in diesen Werken der Literatur alternative, oft utopische Räume für sich. Jede hier diskutierte Arbeit zeigt unterschiedliche Unterschiede in der Kommunikation von Frauen, ihren Grad an Nähe vor und nach der Ehe, die Orte, die sie als ihre eigenen bezeichnen könnten, und die Art und Weise, wie sie bevorstehende Ehen und wahrscheinliche Trennung voneinander betrachteten.

Es wurde argumentiert, dass die Frauengemeinschaften in beiden Romanen durch Schwierigkeiten, die sich aus dem „Mangel“ an Männern in ihrem Leben ergeben, enger zusammengeführt werden. Nina Auerbach schreibt in Gemeinschaften von Frauen dass "während Austens abgeschlossenen Romanen Frauen gemeinsam ein Fegefeuer führen ... ihr Leben wird durch die Vermeidung einer detaillierten Darstellung als ungeformt, unwirklich, eine Schwebe dargestellt", bis Männer die Szene betreten (Auerbach). Diese Aussage vereinfacht die Komplexität, die Frauengemeinschaften erreichen können. Während es bis zu einem gewissen Grad wahr ist, dass die Frauen in diesen Geschichten in einer Kultur des Wartens und Trainings leben, bis die Ehe eine Möglichkeit wird - bis die Ehe die Gemeinschaften beendet, die sie zusammen aufgebaut haben, sind ihre Gemeinschaften nicht „Fegefeuer“, wie Auerbach behauptet. Vielmehr sind diese Gemeinschaften zerbrechlich und immer dem Risiko einer Störung oder Auflösung durch die Ehe ausgesetzt. Das deutlichste Beispiel dafür sind die Bennet-Schwestern, die in einer engen Familieneinheit leben, bis die heiratsfähigen Männer in der Stadt ankommen. Stolz und Voreingenommenheit speziell wurde ein Heiratsroman bezeichnet. Auf den ersten Blick wird die gesamte Handlung durch bevorstehende Ehen vorangebracht. Der erste Satz selbst scheint die Leser auf die Tatsache zu konzentrieren, dass alle reichen alleinstehenden Männer nach Frauen suchen, aber unter der Oberfläche ist noch viel mehr los. Austens Sprache kann hier auch mit Sarkasmus gelesen werden; reiche Männer brauchen eigentlich keine Frauen, weil sie reiche Männer sind, aber ihre Kultur erfordert die Ehe. Obwohl die Handlung zu Ehen führt, konzentriert sich der Großteil des Romans auf Frauengemeinschaften. Die Leser sehen die sozialen Aspekte von Bällen und Abendessen und geflüsterten Gesprächen zwischen Frauen, aber wir sehen auch, wie Elizabeth Bennett eine Ehe mit Mr. Collins strategisch vermeidet. Für sie ist die Ehe mehr als nur Sicherheit, und sie weigert sich, sich mit einem Leben mit einem Mann zufrieden zu geben, der sie unglücklich machen würde.

Austen, Alcott und Rossetti hatten auf die eine oder andere Weise bedeutende Beziehungen zu ihren Schwestern. Am bekanntesten ist, dass Alcotts Roman auf ihrer Kindheit mit ihren Schwestern basiert, und Austens enge Beziehung zu ihrer Schwester Cassandra wurde ebenfalls vielfach spekuliert und diskutiert. Rossettis turbulente Beziehung zu ihrer Schwester ist nicht so bekannt, aber dennoch einflussreich. Diese schwesterlichen Beziehungen hatten einen dauerhaften Einfluss darauf, was und wie diese drei Autoren schrieben. Eine weitere signifikante Ähnlichkeit zwischen den drei Autoren besteht darin, dass sie sich alle dafür entschieden haben, Single zu bleiben. In einer Zeit, in der fast alle Frauen notgedrungen heirateten, ist die Tatsache, dass diese drei unverheiratet waren, von Bedeutung. Es ist zunehmend üblich geworden, beim Schreiben über Literatur eine Autorenbiografie zu vermeiden, aber die starken Parallelen in diesem Fall schaffen einen Raum für die Einbeziehung und Rechtfertigung biografischer Details. Während die biografische Analyse in diesem Artikel keine große Rolle spielt, hatte jeder Autor starke Bindungen zu mindestens einer Schwester und blieb unverheiratet - gemeinsame Lebenserfahrungen, die zu wichtig sind, um sie wegzulassen. Alle drei Autoren wussten insbesondere eines, das in ihren Schriften häufig vorkommt: Frauen schaffen Gemeinschaften, wenn sie zusammen sind. Sie können unwahrscheinliche Räume in weibliche Gemeinschaften verwandeln, um sich gegenseitig zu stärken und zu unterstützen. In diesen Werken der Literatur kämpfen die Heldinnen mit der Störung und dem anschließenden Verlust dieser Unterstützungssysteme am häufigsten durch Männer und Ehe. Die Charaktere, die wir auf diesen Seiten diskutieren und anfreunden werden, hassen Männer nicht, aber sie lieben ihre Schwestern mehr. Die Gemeinschaften, die sie schaffen, stehen nicht im Gegensatz zu männlichen Gemeinschaften, aber sie sind für Frauen unerlässlich, um zu funktionieren und zu gedeihen. denn es sind ihre belastbaren Geister, die die Leser Jahrhunderte später zu Elizabeth Bennet und Jo March zurückziehen. Lizzies Hingabe an Laura bei ihrer Niederlage gegen die Koboldmänner ist magnetisch - sie zieht uns in das Gedicht hinein und fordert uns auf, über die Worte auf der Seite hinauszusehen. Frauengemeinschaften des 19. Jahrhunderts sind vergänglich, aber selbst ihre Schwächen erzeugen Stärke bei Frauen, die sie bis zur Unterbrechung der Ehe eng miteinander verbinden und oft nach der Heirat fortbestehen. Diese Gemeinschaften sind Räume, in denen Frauen Identitäten definieren und beanspruchen, sich gegenseitig herausfordern und unterstützen. Wenn es Frauen verboten ist, in die Öffentlichkeit zu gelangen, schaffen sie sich bessere Räume, die nicht von Männern definiert werden - Räume, die Ausdauer ermöglichen und die Gemeinschaft wieder aufbauen. Für einen ersten Blick auf diese Art von Stärke in Frauengemeinschaften wenden wir uns an Jane Austens Stolz und Voreingenommenheit.

Zweiter Teil, Stolz und Vorurteil: Die Männer betreten die Szene, kann hier gelesen werden.

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