Persuasión (2022) - La revisión del blog de Austen

“Perforas mi alma. Soy medio agonía, mitad espero ... no he amado a nadie más que a ti ".
― Jane Austen, Persuasión

"Cualquiera que sea atractivo debe tener un ángulo, porque es un diez: nunca confío en un diez ".

-- Persuasión (2022)

Las revisiones de la nueva adaptación de Netflix de Persuasión han llegado rápidamente y brutalmente, con su puntaje Rotten Tomatoes asentándose al momento de escribir a un tibio 32%. Las temperaturas comenzaron a aumentar alrededor de esta producción cuando protagonizó otra adaptación Sucesión Sarah Snook fue archivada indefinidamente, presumiblemente por miedos sobre la competencia. El trailer que siguió sirvió para avivar aún más el fuego del discurso en línea, y muchos criticaron a los aparentes Holla Sobre el trabajo de Austen, la Ana de Dakota Johnson busca la cámara y la carrera al azar a través de la cuarta pared. Los fanáticos de Austen esperaban la notificación de Netflix con inquietud, y lo que obtuvimos fue, bueno, una confirmación de muchos miedos.

Persuasión, Ser la última novela completa de Austen, generalmente se considera su oferta más madura y técnicamente realizada. También se adapta con menos frecuencia para la pantalla que los gustos de Emma y Orgullo y prejuicio, Con este intento de 2022, es la única adaptación cinematográfica que figura en Wikipedia, aunque también existen adaptaciones directas a la televisión en la adaptación generalmente bien considerada 2007 protagonizada por Sally Hawkins, y una versión 2020 para Hulu con derecho Persuasión moderna, también recibido tibia. La miniserie ha sido un formato mucho más popular para Persuasión, Lo cual creo que refleja el ritmo más lento y reflexivo de la novela, permitiendo que la sutil política social y la dinámica emocional más compleja tengan el espacio para respirar que se merecen.

Por qué Carrie Cracknell decidió alejarse de lo maduro a los menores no es un gran misterio: la popularidad de la cracking de cuarta pared de Phoebe Waller-Bridge. Holla combinado con el drama salaz de Bridgerton Parecen ser los impulsores comerciales de estas decisiones creativas. A lo largo de Persuasión, Anne Elliot de Dakota Johnson frecuentemente habla directamente con la cámara, arrojando líneas desesperadamente anacrónicas como: "Somos peores que los ex, somos amigos". Si bien el tono de este soliloquio se siente como si estuviera ocurriendo fuera del drama de la trama, Anne es frecuentemente interrumpida por otros personajes, lo que sugiere que su tendencia a charlar con sí misma en el punto de vista juvenil del siglo XXI es de alguna manera diética de alguna manera. Esta es fácilmente la parte más gruesa de toda la producción, con algunas de las escrituras más consideradas y técnicamente excelentes de Austen reducidas a tópicas y frases de captura que produjeron el mismo shock desagradable que experimenté cuando descubrí, al desentrañarlo por primera vez, que para siempre, que para siempre, que para siempre 21 estera de yoga que había comprado tenía 'Namastay en la cama ' Impreso a lo largo del borde superior. 

Anne de Johnson pasa gran parte de la película llorando en la cama porque ella solo Fancos Wentworth mucho, o de lo contrario, colocando a los otros personajes a diez pasos, haciendo observaciones planas del mundo que la rodea. Las interacciones que tiene con los otros personajes son dolorosamente exposicionales, con Lady Russell explicando amablemente que "el matrimonio es transaccional para las mujeres: nuestra seguridad básica está en juego". Para un espectador experimentado del romance de Regency, la necesidad constante de establecer las reglas sociales más básicas en el texto del guión será absolutamente agonizante de la visualización.

No estoy de acuerdo con las sugerencias de que esta película está necesariamente malvada: los actores parecen estar haciendo lo mejor que pueden. El trabajo de acento de Dakota Johnson combina bien, aunque ella tiene, como lo han comentado los usuarios de Twitter, un aspecto claramente del siglo XXI sobre ella. Sir Walter de Richard E. Grant es, como se esperaba, absolutamente encantador, inclinarse fuertemente en la vanidad de su personaje; Mia McKenna-Bruce también es una destacada, interpretando a Hipocondriac y a la madre vacilante Mary con carisma y una hilarante sequedad. Nia Towle también captura perfectamente la ingenuidad entrañable de Louisa.

La mayor debilidad del casting es en Wentworth de Cosmo Jarvis, quien se siente desconcertantemente de mediana edad para un personaje que solo tiene treinta años. No estoy seguro de por qué sentía que era necesario tener un acento tan brusco, que a veces parecía que podría desviarse de Matt Berry. La combinación de su excesiva segura con la inmadurez de Anne de Johnson da como resultado que el amor no sea madurado y profundizado por el tiempo que obtenemos en el libro, sino una impresión de una relación adolescente de nuevo entre dos adultos que fallan para comunicarse de manera efectiva. Los momentos de tensión dramática tienden a salir; Tenía muchas esperanzas por el momento en la actuación operística donde Anne está llorando en silencio y Wentworth mirando abatida y frustrada, pero la tensión se acorta. Lo que me hubiera encantado ver es que la cámara permanezca en esta toma durante la canción, dejando a la audiencia rogando a alguien, alguien decir algo. En cambio, después de unos momentos, la tensión es cortada por Anne y Wentworth decidiendo dejar el rendimiento medio. 

Sin embargo, no tengo ganas de criticar implacablemente esta película, así que echemos un vistazo a sus cualidades redentoras. Además de las actuaciones que, como ya he mencionado, están haciendo lo mejor que pueden con el material de cuerda proporcionado, el diseño del set y el sonido tienen momentos de verdadera belleza. El confitero en Bath, donde Anne y Wentworth se topan entre sí, se destaca en mi mente como particularmente bonita. La puntuación y la música de Stuart Earl, aunque no tiene la sensación de la época de algo como Marianelli y las composiciones de Thibaudet para Orgullo y prejuicio (2005), tiene un fuerte sentimiento romántico y cinematográfico. La canción de Birdy 'Quietly Yours', escrita para tocar en la escena final y los créditos, parece comprender el sentimiento de la novela mejor que la película en sí. 

Creo que, en última instancia, el fracaso de esta película se puede atribuir a la aplicación incorrecta del estilo al material fuente - Anne Elliot no es Un adolescente sabio que pasa sus días confinado en su habitación haciendo berrinches sobre el niño que le gusta no imaginarla. ¿Sabes quién es? Catherine Morland. Bien, tal vez estoy siendo un toque duro, pero Abadía de Northanger Se siente como la elección más obvia para las elecciones estilísticas tomadas en esta adaptación. Northanger La autoconciencia y la sátira obvia es un claro forraje para una adaptación en este estilo. 

La escena de persecución artificial al final entre Anne y Wentworth no puede pegar el aterrizaje, insertando un drama falso en una trama que no se impulsa por acción sino por la inacción agonizante, la trama de Persuasión es sí mismo Medio agonía, media esperanza. Esto se pierde completamente en esta adaptación. Puede ser hora de obtener esa adaptación de Sarah Snook en el estante: necesito un limpiador de paladar.