Emma (2009) en Masterpiece Classic: A Review
Una reseña de Laurel Ann Nattress "La vida es como una caja de chocolates. Nunca se sabe lo que vas a conseguir. Consejos sabios de la filosofía Forrest Gump. Lo mismo puede decirse de las adaptaciones de Jane Austen. Las últimas noches estreno en Estados Unidos de la nueva remodelación de la escritora Sandy Welch Emma en Masterpiece Classic tenía su mezcla de nueces, masticas y centros blandos. La mayoría de los espectadores se verán tentados a consumirlo rápidamente como la confección bellamente elaborada que es. Prefiero tomar un pequeño bocado primero para ver lo que estoy recibiendo. Emma puede muy bien ser la última adaptación de Jane Austen (o cualquier otro drama de sombrero) que vemos en la televisión durante bastante tiempo (ahora disponible para comprar en línea Aquí). La BBC está fingiendo fatiga a Austen después de años de ordeñar a la todopoderosa vaca de efectivo. Desde 2005 hemos sido tratados con una nueva gran producción de cine o televisión de cada una de las seis grandes novelas de Jane Austen. Emma (2009) completa el conjunto. Es hora de llevar a la televisión de realidad y la tarifa más cruda. Así habla la tía Beeb. Debido a su asociación con la BBC, Masterpiece PBS también está enganchado a sus decisiones, aunque sospecho con más pesar de lo que admitirán desde que la productora ejecutiva Rebecca Eaton comentó la semana pasada: "No somos estúpidos: Jane Austen es catnip para nuestra audiencia". Este nuevo Emma tiene casi todo lo que este friki del drama de bonnet podría esperar en una adaptación cinematográfica de Austen: cuatro horas para desarrollar la historia a sus valores de producción más completos, hermosos y hermosos, un guionista experimentado y premiado y un elenco salpicado con algunos de los mejores actores veteranos de Gran Bretaña y estrellas emergentes. ¿Qué es lo que no me gusta? ¿Cómo pudo salir mal? Permítanme ensalzar sobre sus muchos encantos y algunas debilidades. Cuando la presentadora Laura Linney comenzó su introducción, estaba esperando a que ella presentara el famoso comentario irónico de Jane Austen sobre Emma Woodhouse, "una heroína que nadie más que yo me gustará mucho". Ella no decepcionó. A lo largo de los siglos Emma ha tenido su parte de defensores y adversarios. En realidad es un poco pastilla. Hermosa, inteligente y rica, sin nada que la enoje, no es una de las típicas heroínas deSafiadas financieramente. Ahí está el roce. No somos menos comprensivos con su situación, y de hecho, bastante molestos por sus nociones auto-engañadas de emparejamiento alegremente para sus amigos con resultados desastrosos. En las tres adaptaciones anteriores de Emma, la hemos visto retratada como una elegante esnob de nariz de toffee por Doran Godwin en 1972, una persona ocupada inmadura de Kate Beckinsale y una mal interpretativa altruista de Gwyneth Paltrow en 1996. Ahora Romola Garai ha pasado la batuta y la toca cerca de las instensiones de Austen, pero con tres veces la emoción.
Emma (2009) podría superar el venerable 1995 Orgullo y prejuicio en valores de producción superiores. Es una delicia visual, hábilmente elaborada por un talentoso equipo de producción de la diseñadora Stevie Herbert y la directora de arte Pilar Foy. Bravo. Las casas señoriales de la época de Regency eligieron presentarse a la finca Woodhouse de Hartfield (Squerryes Court, Kent), la residencia del Sr. Knightley en Donwell Abbey (Loseley Park, Guildford, Surrey) y el pueblo de Highbury (Chilham, Kent) elegante e históricamente establecer el escenario para todos los demás elementos de producción. Los trajes diseñados por Rosalind Ebbutt pueden no haber sido completamente precisos en cuanto al color, pero la coordinación de los esquemas de color con el conjunto de actores en una escena y dentro de la habitación en la que fue filmado fue impresionante. Aprecié especialmente el precioso vestido de noche de coral pálido de Emma Woodhouse y el vestido blanco virgen de Harriet Smith en el Crown Inn Ball. Ebbutt tiene un buen ojo para los accesorios y su uso de joyas y chales fue sorprendente, pero tristemente estaba bastante decepcionado en los sombreros que tendían a ser demasiado caídos y no tan refinado y altamente con la moda como uno desearía. Highbury está en el campo, pero a la elegante Miss Woodhouse todavía se le puede permitir un poco de foppery de Londres. El atuendo del caballero era tolerable, aunque admito sentirme más que un poco avergonzado por el corte del chaleco del Sr. Knightley en una escena que lo hizo parecer más bien como si tuviera doce años y necesitara diez años para crecer en ella. Muchos de los actores tienen al director de fotografía Adam Suschitzky para agradecer por hacerlos lucir brillantemente elegantes y refinados. Las damas nunca se ven tan bien como a la luz de las velas y las escenas interiores de la noche de la cena de Woodhouse, la cena de noche de Navidad en Randalls y el baile en el Crown Inn fueron particularmente halagadores. Cuando leí los anuncios de casting originales, me sorprendieron un poco algunas de las opciones. Había estado apoyando a Richard Armitage como el Sr. Knightley y no podía imaginarme a ningún otro en su lugar. Cuando le dieron el papel a Jonny Lee Miller, me sentí abatido. Por otro lado, me complació la selección de Romola Garai como Miss Woodhouse. Disfruté de sus actuaciones en Capturo el castillo y Expiación y pensé que era una joven actriz talentosa. Curiosamente, cambiaría mi posición en cada uno de los protagonistas, resistiéndome a Miller al principio, luego creciendo para admirar su ritmo cómico mientras aceptaba a Garai de inmediato hasta que su exageración de emociones con ojos saltones y expresiones faciales exageradas me distraía por completo. Debo admitir, sin embargo, que mejoró al conocerme. A medida que la señorita Woodhouse maduraba a lo largo de la narrativa, también lo hacía mi respeto por ella. Entre los personajes secundarios que más se destacaron en este gran elenco se encontraba Louise Dylan como la querida amiga y juguetona de Emma, Harriet Smith. Felizmente, ella no interpretó a Harriet como una cabeza hueca completa como hemos visto en el pasado por Toni Collette en la versión de Gwyneth Paltrow de 1996. Soy el admirador más ferviente de la señorita Smith de su personaje en la novela y siempre echo un ojo crítico a su interpretación en las adaptaciones. La Sra. Dylan llenó el papel emocionalmente, pero parecía un poco más de 17 para Romola, quien tampoco parecía de 21, así que ahí lo tienes. En el frente de la comedia / tragedia, la interpretación de Tamsin Greig de la locuaz Miss Bates fue realmente desgarradora de experimentar en oposición a las versiones tontas y locas de Sophie Thompson o Prunella Scales en las dos producciones de Emma de 1996. Me hizo llorar en la escena del picnic de Box Hill. Realmente se podía sentir su miedo y angustia como solterona que vivía en una pobreza refinada a merced de la bondad de sus vecinos, los Woodhouse y el señor Knightey. Blake Ritson nos dio un Mr. Elton que no había creído posible, pero disfruté. Austen lo había descrito como guapo, lo que ciertamente es el señor Ritson, pero yo había pensado en él más como un sapo que como un encantador afable. Mis mayores decepciones en la caracterización fueron el Sr. Woodhouse, la Sra. Elton, Jane Fairfax y Frank Churchill. Michael Gambon, quien interpretó al Sr. Woodhouse, es una leyenda. Le dieron poco que decir y se veía demasiado saludable para el papel de un valetudinarian que se asusta con un pedazo de pastel. Christina Cole como la vulgar Sra. Elton erró por completo el blanco. Dado que el rango social en el matrimonio lo era todo en la sociedad de la Regencia, es demasiado bonita para interpretar a una mujer rica que aceptaría a un vicario rural como marido. Además, su interpretación de algunas de las líneas más brillantes y mordaces de Austen fue decididamente plana. Laura Pyper como la reservada Miss Jane Fairfax fue un contraste hermoso y logrado para Miss Woodhouse, pero demasiado recatada para mi sensibilidad. Me gustó la tetera más atrevida de Olivia William lista para hervir sobre la contención en la versión de 1996. Ah, Frank Churchill. Rupert Evans miró el papel y habló el papel, pero no vivió el papel. Nadie en mi opinión tiene todavía que llenar esas botas con suficiente encanto rezumante y engaño decidido. Ahora la crema como le dice Emma a Harriet. ¿Fue esta una fiel adaptación de la obra maestra de caracterización y mordaz comentario social de Jane Austen? Apenas. La guionista Sandy Welch ha tomado los huesos de la brillante historia de Austen y la ha rellenado con sus propias palabras. Queda muy poco del asombroso lenguaje de Austen. Algunas citas aquí y allá, pero esto es completamente de su imaginación. El director Jim O'Hanlon se ha basado en esa premisa y ha introducido un tono y una energía totalmente diferentes a la historia original, sutil y subestimada de Austen, que algunos de sus adversarios han dicho que no trata de nada. Posiblemente sintieron que tampoco se trataba de nada y necesitaban modernizarlo con mayor emoción y profundidades más oscuras. Austen reveló en el primer capítulo de Emma que 'Los verdaderos males, de hecho, de la situación de Emma eran el poder de tener más bien demasiado a su manera.' Irónicamente, este Emma podría haber sido la perfección si el guionista y director hubiera hecho caso a la advertencia de la señorita Austen y no hubiera utilizado su poder para seguir su propio camino. A medida que las adaptaciones de Austen van, esta Emma sin sentido es la mejor de las últimas seis suministradas, pero todavía siento que tenemos un camino por recorrer en la interpretación fiel de Austen a la pantalla. ¿Fue agradable? Ciertamente. ¿Lo veré de nuevo? Sin dudarlo.
Un acólito de por vida de Jane Austen, Laurel Ann Nattress es la editora de Austenprose un blog dedicado a la escritura de su autora favorita y los muchos libros y películas que ha inspirado. Clásicamente formada como diseñadora de paisajes en la Universidad Estatal Politécnica de California en San Luis Obispo, también ha trabajado en marketing para una compañía de Grand Opera y en la actualidad se deleita en introducir neófitos a los encantos de la prosa de Miss Austen como librera en Barnes & Noble. Un expatriado del sur de California, Laurel Ann vive cerca de Seattle, Washington, donde llueve mucho. Visite el sitio web oficial de Emma Masterpiece Classic Ver Emma en línea del 25 de enero al 9 de marzo. Comprar Emma en DVD
Un acólito de por vida de Jane Austen, Laurel Ann Nattress es la editora de Austenprose un blog dedicado a la escritura de su autora favorita y los muchos libros y películas que ha inspirado. Clásicamente formada como diseñadora de paisajes en la Universidad Estatal Politécnica de California en San Luis Obispo, también ha trabajado en marketing para una compañía de Grand Opera y en la actualidad se deleita en introducir neófitos a los encantos de la prosa de Miss Austen como librera en Barnes & Noble. Un expatriado del sur de California, Laurel Ann vive cerca de Seattle, Washington, donde llueve mucho. Visite el sitio web oficial de Emma Masterpiece Classic Ver Emma en línea del 25 de enero al 9 de marzo. Comprar Emma en DVD
1 comentario
Isn’t this also the one where Emma’s curtsies conjure images of a poorly trained housemaid?
Anonymous
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